Ihr Mann gehört zur zweiten Generation der Forja-Handwerker, ein Umstand, der Maria Luisa nicht nur mit diesem Handel vertraut machte, sondern auch in die Herstellung von Glasscheinwerfern einstieg. Von seiner Tiena-Werkstatt, im Zentrum von Ubeda und von der Junta de Andalucía zum Point of Interest Artesanal erklärt, arbeitet sie mit Hilfe der traditionellsten Techniken, jeder der Laternen, die sie dann ausstellt. Ohne ein Stolpern, sowohl die Gravur, betäubt, renommierte und fertig, wird alles mit den Händen von Maria Luisa gemacht. Exklusive Teile, die wie vom Kunden verlangt hergestellt und in viele Länder in Europa, Amerika und sogar China geschickt wurden. In einem langen Weg von der Metallkonstruktion, arbeiten Maria Luisa und ihr Ehemann die Fransen in Kälte, aus dem Fragua, manipulieren das Material ohne andere Hilfe als ihre Hände und bekommen alle Arten von Artikeln oder dekorativen Gegenständen wie Flyer, Shooter, Badezimmeraccessoires, Header, Tische oder Stühle, was auch immer Ihr Kunde braucht. Ihre personalisierte Behandlung, die Fähigkeit, sich an die Bedürfnisse der Kunden anzupassen, und ihre Erfahrung als Handwerkskunst und Glasbluff haben dazu geführt, dass Artesur in den renommiertesten nationalen und internationalen Guides und Suchmaschinen vertreten ist.

In einem sehr ausgeprägten und persönlichen Stil, im Jahr 2012, gab ihm die Junta de Andalucía den Brief von Meister Artesano, und ist, dass seine Beständigkeit, einen alten Handel fast intakt zu halten, sowie sein Engagement für die Produktion von Kunstwerken von großem Wert, haben seine künstlerischen Manifestationen eine große nationale und internationale Anerkennung gemacht. Er arbeitet mit seinem Bruder Paco, ebenfalls Handwerker und mit einer dilaten und erfolgreichen Erfahrung, mit dem er hervorragende Synergien schafft, aus denen seine wertvollsten Artikel hervorgehen.

Sie sind die sechste Generation, die dem Handwerk der künstlerischen Schmiede gewidmet ist, und sie schätzen einen Workshop, der von der Junta de Andalucía als Punto de Interés Artesanal erklärt wurde, ein Raum, der verschiedene Aktivitäten im Zusammenhang mit der Schmiede beherbergt, eine großartige touristische Option für die Besucher der Stadt und eine ausgezeichnete Unterrichtsalternative für die Studenten der Region.

Pepe und Paco behalten immer noch die traditionellsten Techniken bei der Vorbereitung ihrer Artikel, ohne jedoch den aktuellen Trend zu verlieren. Seine Designs, alle ihre eigenen und exklusiven, zeichnen sich durch ihre Persönlichkeit, Originalität und Qualität, sowie als einzigartige Teile auf dem Markt. Sie haben mit zahlreichen Ausstellungen und Kunsthandwerksausstellungen zusammengearbeitet und herausragende Werke auf nationaler und internationaler Ebene wie den Nationalen Paradoren von Cambados, Carmona, Granada, Jaén, Plasencia oder Cádiz oder anderen Kooperationen in Brüssel, Irland, Japan, Nizza oder New Mexico aufgeführt. Diese handwerklichen Brüder, mit einer starken Renaissance-Tendenz, arbeiten auch aktiv an der Erhaltung des kulturellen Erbes von Andalusien mit vielen Werken der Restaurierung von großem Prestige.

Er hat sein ganzes Leben der Arbeit und Forschung im Töpferhandel gewidmet und eine Arbeit angeboten, die versucht, einer tausendjährigen Tradition treu zu sein, während er zu diesem Handel den Geist unserer Zeit und die technischen und ästhetischen Fortschritte beiträgt, die das Überleben des erhaltenen Erbes sowie die Weitergabe seines Wissens garantieren, hauptsächlich an seinen Sohn Johannes Paul, treuer Nachfolger seiner Lehren und unermüdlicher Forscher in seinem Handel.

Es ist aus den 1970er Jahren, dass die Arbeit von "Tito" beginnt, Anerkennung zu erhalten. Und am Ende des gleichen Jahrzehnts beginnt es, Stücke der populären Keramik der gesamten Halbinsel aus dem 19. und 20. Jahrhundert zu sammeln, die schließlich eine der besten Sammlungen des Landes bilden und so zur Erhaltung des kulturellen Erbes beitragen werden.

Er ist ein prächtiger Handwerker von La Yedra, Jaen, der ursprünglich als Industrieoffizier in der Metallbranche und der Spezialität von Tornero gegründet wurde, aber seine Arbeit in ein Handwerk verwandelt hat und sich seit mehr als drei Jahrzehnten mit der Herstellung von künstlerischen Glasfenstern beschäftigt, beginnend mit sporadischen Kooperationen im Jahr 1975, und widmete sich ihr ausschließlich seit 1980, als er nach Ubeda zog, um seine eigene Werkstatt für künstlerische Glasfenster zu eröffnen, die er bis heute übernimmt.

Es hat außerordentlich zur Erhaltung des religiösen künstlerischen Erbes beigetragen, unter seinen unzähligen Werken, um einige zu nennen, haben wir diejenigen für die Kirche Santa Maria de Ambrox (Dalias, Almería), das Heiligtum von Ntra. Frau. De la Cabeza (Maria, Almería) das Kloster der Karmeliterväter (Córdoba), die Kirche San Pedro de Torredonjimeno (Jaen), das Kloster der Clarisas-Schwestern (Albacete), die Pfarrkirche Santa Catalina (Solana del Pino, Ciudad Real), die Kirche der Dreifaltigkeitsväter (Madrid) oder die Kirche von Salvador (Santa Cruz de la Palma, Santa Cruz de Tenerife).

Seine Leidenschaft für Kunst entsteht aus seiner eigenen Unruhe. Infolgedessen modelliert Carmen ihr Wissen unter anderem durch die Bildung von Ebanisteria, Keramik und Skulptur. Die Werkstattschule und die Kunstschule ermöglichen es Ihnen, eine aufregende Welt zu betreten, die Sie dazu bringt, sich auf die Restaurierung und Personalisierung alter Möbel zu spezialisieren.

Es ist nicht sein einziges Handlungsfeld, da es Malerei, das Entleeren von Skulpturen, die Arbeit mit Schlamm usw. praktiziert, Bestellungen für Einzelpersonen macht, aber die Wiederherstellung alter Möbel ist zu einem bemerkenswerten Werk geworden, das einzigartige und exklusive Werke schafft. Ausgangspunkt ist ein Möbel, das normalerweise beschädigt wird und nach dem Durchlaufen durch die Hände zu einem einzigartigen Stück wird. Teile, Sessel, Toilettenartikel, bequem oder Öl, sind einige der häufigsten Teile.

Nachdem er vor mehr als vierzig Jahren in der Provinz Jaén gelandet war, beschloss José Ramón, auf den Schmuck zu wetten und ihn zu seinem Gewerbe zu machen. In dieser Zeit ist er ein erfahrener Handwerker geworden und konnte Tradition und Innovation kombinieren, um sein Unternehmen in eine herausragende Position zu bringen. Darüber hinaus ist er ein starker Verteidiger der Juweliere der Provinz Jienese vor den Handwerkern anderer nahe gelegener Gebiete.

Sie beraten Kunden und bieten kundenspezifische Jobs an, obwohl sie auch ihre eigene Designlinie präsentieren. Gold und Silber sind die Grundlage für ihre Stücke, edle Materialien, mit denen sie in der Lage sind, jeden Kundenwunsch zu übersetzen. Eine professionelle, ernsthafte und sehr strenge Arbeit in all ihren Kreationen, unter denen sortijas, Allianzen, Kehlen, Armbänder, Skulpturen, Glitzer, Fotojuwelen usw. hervorgehoben werden können. Sie bieten auch Prototyping- und Partnerschaftsdienste an.

Sein Interesse an Kunst kommt nicht aus einer Familientradition, aber Peter trägt es in seinem Blut. Er entschied sich deshalb, nach Sevilla zu ziehen, um Schöne Künste zu studieren und sich besonders für Bildhauerei zu interessieren. Als er beginnt, seine ersten Schritte in dieser Welt zu machen, lässt ihn das Schicksal in seine Heimat Ubeda zurückkehren, wo er nach dem Rat lokaler Handwerker seine Ausbildung an der Kunstschule Casa de las Torres fortsetzt und sich auf Gravuren und Drucktechniken spezialisiert. Sein Abschlussprojekt ermöglicht es ihm, den außergewöhnlichen Preis der Junta de Andalucía in den Lehren der plastischen Kunst und des Designs zu erhalten. Diese handwerkliche Arbeit führt ihn dazu, mit einigen der wichtigsten künstlerischen Referenzen der Stadt zusammenzuarbeiten.

Auf diese Weise bildet Peter ein Mehrzweckprofil und beginnt, das Gemälde zu bearbeiten, eine Ergänzung, die ihm viele Türen geöffnet hat und die es ihm ermöglicht hat, mit wichtigen Anerkennungen gemacht zu werden und Ausstellungen wie "Galgo gemeinsam" oder "Formung" zu machen.

Dieses natürliche Handwerk aus Ubeda wuchs in einem kreativen Umfeld, das zu seiner Entwicklung in verschiedenen künstlerischen Formen führte, bis es seine Berufung für handwerklichen Schmuck in Hamburg entdeckte, wo es begann, seine ersten Stücke herzustellen. Nach seiner Rückkehr nach Spanien wurde er als überlegene Technik in Goldschmieden und künstlerischem Silber in der Stadt Córdoba ausgebildet.

Es hat eine Flugbahn, die der Schaffung von Juwelen mit verschiedenen Materialien und Metallen gewidmet ist, darunter Silber und natürliche Halbedelsteine. Isabel hat ihre Werkstatt in Ubeda und arbeitet mit verschiedenen Designern und Handwerkern von ihrem Standort und auf nationaler Ebene zusammen. Im Gegenzug inspiriert die Künstlerin ihre Kreationen zu anderen Kunstformen wie Musik oder Kino.

Pedro Góngora ist ein Handwerker aus der Stadt Ubeda, der die Familientradition von fünf Generationen fortgesetzt hat. Die Familie Góngora begann mit der Herstellung von Keramikstücken in weißen und braunen Grüntönen, und heute behalten sie die gleichen Verfahren, Werkzeuge und Materialien der guten Herstellung ihrer Vorfahren bei und entwickeln so eine breite Palette traditioneller und eigener Produkte als kreativ, so dass sie sich an die Geschmäcker und Trends unserer Zeit anpassen, ohne jedoch die besondere Note zu verlieren, die die Wurzeln ihrer Familie und ihres Landes darstellt.

Derzeit Alfarería Pedro Góngora präsentiert seine Keramik auf verschiedenen Messen der nationalen Geographie und wurde mit unterschiedlicher nationaler Anerkennung ausgezeichnet.

Pontearte ist eine Marke für Schmuck und keramische Accessoires, die von Lucía Jiménez Torres im Jahr 2011 mit dem Ziel geschaffen wurde, sich als Designer und Handwerker zu entwickeln, um die Keramikproduktion über ihre dekorative oder nützliche Facette des Hauses, ihren Charakter und ihre traditionelle Verwendung hinaus zu verstehen.

Die Designs von Pontearte zeichnen sich dadurch aus, dass sie attraktive Keramikstücke mit einfachen Formen voller Persönlichkeit, Licht und Farbe sind, die sehr studiert sind, um einzigartige, originelle, bequem zu tragende und hochwertige Stücke zu einem erschwinglichen Preis zu erzielen. Damit Design und Exklusivität nicht nur für wenige zugänglich sind, soll Pontearte für alle da sein, denn jeder von uns ist einzigartig.