Die Wahl war in der Baezan Adelsfamilie von Los Benavides. Die Übertragung des Patronats erfolgte in Valencia de Benavides, dessen Nachkommen und nach der Lösung verschiedener Streitigkeiten die Förderer einer so wichtigen Firma waren, die sicherlich die Begräbniskapelle des Erlösers von Ubeda nachahmen sollte, die vom Sekretär des Kaisers Karl V., Francisco de los Cobos, erbaut wurde. Der Wille von Valencia de Benavides, der 1538 gewährt wurde, erfordert die Stiftungen, um die Fabrik zu vollenden, die offensichtlich für ihre Beerdigung und Nachkommen bestimmt ist. Die Arbeit der neuen Kirche musste Anfang der 1540er Jahre beginnen und wurde für viele Jahre verlängert, da die große Kapelle 1563 noch nicht fertiggestellt worden war.

Beim Besuch von Philipp IV. in der Stadt Baeza im Jahr 1624 ist die Kapelle fertiggestellt, nicht so der Rest des Tempels, dessen Bau bis weit ins 17. Jahrhundert verlängert wurde. Aber das Unglück wird dieses große Werk verfolgen, denn Mitte des 17. Jahrhunderts musste es bereits repariert werden. Im frühen 19. Jahrhundert wurde der Header durch eine seismische Bewegung ruiniert, die die Demontage dessen erzwang, was davon übrig war. In der 1850 Parcerisa-Gravur ist der romantische Aspekt, den sie präsentiert, totaler Ruin und Verlassenheit. Der Rest der Kirche und des Klosters durchlief im Laufe des 19. und 20. Jahrhunderts zahlreiche Veränderungen, um den architektonischen Komplex an neue Verwendungen anzupassen: Mehlfabrik, Theater und Wohnen. Die Restaurierung und Konsolidierung des Ganzen wurde, nicht ohne Kritik, zwischen 1986 und 1988 für seine Vorbereitung als Auditorium durchgeführt, so dass die Hauptkapelle entdeckt und vom Rest des Körpers der Kirche durch ein großes Glas getrennt wurde. Der Kreuzgang und andere Einheiten wurden 1990 in das Restaurant Vandelvira überführt.

Derjenige, der gewählt wurde, um eine solch monumentale Kapelle zu errichten, war Andrés de Vandelvira, Meister Friseur, der bereits für seine großen Projekte in anderen Populationen des Loma bekannt war. Obwohl der Werkvertrag zwischen den Benaviden, den Brüdern von San Francisco und Vandelvira noch nicht entdeckt wurde, ist seine Urheberschaft durch das Zeugnis seines Sohnes Alonso gegeben, indem er sich auf die "Kreuzkapelle" in seinem berühmten Vertrag der Architektur bezieht: "Diese Kapelle in San Francisco in der Stadt Baeza von meinem Vater und ich verstehe, ist die beste besondere Kapelle und besser bestellt und geschmückt in unserem Spanien, es hat sechzig Fuß hohl ohne die Inings, die 8 Fuß hat."

In dieser Fabrik arbeitet Vandelvira frei, aus Zwängen wie im Salvador von Ubeda. Es wirft die gotischen Kreuzfahrten und die Grotesken ab und bezieht das Ornament klarer in Bezug auf die architektonischen Elemente ein. In seiner Konzeption entfernt er sich auch von dem, was im Erlöser verwirklicht werden soll, da er einen großen quadratischen Raum vorschlägt, der von einer Vase bedeckt ist, die durch Kreuzfahrten verstärkt wird, die mit den Paaren von Säulen der Toralbögen zusammenfallen und sich auf den Grabaltarden erheben, von denen nur das Evangelium erhalten ist. Diese Serlian-Trittflächenställe werden von großen Arcosolen und Doppelsäulen aus langgestrecktem Kanon umrahmt. An der Kopfzeile befindet sich der Hauptaltar über drei acasetonierten Arcosolen.

Die Breite des ikonografischen Programms, das entwickelt wurde, sollte einem Plan folgen, der perfekt durch den Begräbnischarakter des Ganzen konzipiert und bestimmt wurde: Evangelisten, Kirchenväter, Heilige; In dem erhaltenen petreous Altarbild haben wir Begräbnis- und heraldische Symbole, die Epiphanie auf der linken Seite, die Verehrung der Pastoren auf der rechten Seite (mit dem Datum von 1560), in der Mitte der Auferstehung (Eardrum) mit den Tetramorphs. Von ausgezeichneter Qualität sind auch die Köpfe der Handwerker der Archosole des Hauptaltars sowie ihre Trommelfell mythischer Inspiration und der Halbkreis mit einer Dolored Mater mit dem liegenden Christus, der mit dem Grabthema des Projekts zurückkehrt. Die grundlegenden Bildhauer dieses außergewöhnlichen ikonografischen Programms in einem regelmäßigen Erhaltungszustand waren Esteban Jamete und Juan de Reolidgen.

Sein Inneres besteht aus einem großen Schiff mit Abschnitten von Fajonbögen, während das Presbyterium mit Canyon Gewölbe mit Kassetten bedeckt ist. Die barocke Garnele des Christus der Vera Cruz sticht hervor.

Das älteste Stück ist die südliche Abdeckung, von gotischem Stil und von einer solchen Spur zu der von San Miguel; der Norden stammt aus dem 17. Jahrhundert, mit den Schilden der Familie Valenzuela, die darauf einen wütenden Schwertkämpfer anheben, der kam, um seinen primitiven Turm an der Spitze zu ersetzen, von dem es keine Überreste gibt. Die Anlage, die diesen Tag erreicht hat, umfasst eine Aufteilung in drei Schiffe und fünf Abschnitte, wobei größere Anteile der Abschnitt des Hauptschiffs und des Zentralschiffs sind. Heute hat es keine Apsis, sein Kopf ist eine Wand, die läuft und flach ist. Die ältesten Überreste entsprechen dem ersten Abschnitt, der von drei gotischen Gewölben mit komplexer Spur und einer großen konstruktiven Strecke bedeckt ist (die Seiten sternisieren, von Tercelets das Zentrum), die auf zwei Säulen ohne quadratischen Abschnitt basieren, mit vier halben toskanischen Säulen und einer Reihe von Ausbesserungen an den Wänden. In diesem Teil des Tempels können wir die wenigen dokumentarischen Daten beziehen, die darüber veröffentlicht wurden. Die gotischen Gewölbe nach Domínguez Cubero können dem Sonntag von Tolosa zugeschrieben werden. Im Jahre 1559 befahl der Bischof Don Diego Tavera (1555-1560) beim Besuch dieses Tempels: „(...) dass das Altarbild von Miguel Ruiz fertig gestellt wird. Sie sagen, dass das Altarbild fertig ist und dass die Arbeit des Singens für Maese Domingo verantwortlich ist (...). Im selben Jahr weiß ich "(...). " Sie entlassen tausendvierhundertsechsundneunzig maravedis, die ich Baldenvira zahle, weil er von Jaén kam, um die Spur der Arbeit zu geben, die der besagte Sonntagsmeister tat, der dreimal kam, um die Arbeit zu sehen (...). Aus dieser Dokumentation scheint zu schließen, dass der von Maese Domingo initiierte Tempel von Vandelvira besucht wird, was neue Spuren hinterlassen würde, um der Fabrik zu folgen, die auf Säulen der siloesken Tradition und entbeinten Gewölben basiert. Dieses neue Kirchenprojekt muss Jahre nach der Intervention von Andrés de Vandelvira Probleme gehabt haben, wie es aus dem Willen des Nutznießers Juan de Mestanza von 1585 hervorgeht, in dem er anordnet, zehn Dukaten "(...) für die Arbeit der Postkarten von Lord Santiago (...)" zu liefern, nach Meinung von Domínguez Cubero. Als Ergebnis dieser Situation wurde das von Vandelvira entworfene Projekt, in dem eine Wohnzimmerkirche mit Ausnahme von Säulen und ihren traditionellen Gewölben (mit Ausnahme der Gos der ersten Strecke) Mitte des 17. Jahrhunderts am wahrscheinlichsten radikal strukturiert wurde. Die drei resultierenden Schiffe sind jetzt mit Halbpunktbögen auf viereckigen Säulen gebaut, die die Gesamtheit der drei resultierenden Schiffe mit Halbfassgewölben mit Lunts und Fajonbögen abdecken. Im 18. Jahrhundert, speziell um das Jahr 1733, wurde die Kapelle des Christus der Säule gebaut, die mit einer reichen Dekoration barocker Yeseries der Inspiration von Cordoba verziert wurde. Die Headline-Skulptur, eine hochwertige Renaissance-Größe, wird jetzt in der Pfarrei Santa Maria verkauft.

SONSTIGE KÜNSTLICHE MANIFESTIERUNGEN

Dieser Tempel ist in unseren Tagen sehr beschäftigt in Bezug auf seine beweglichen Waren, aber er hatte sie und von hoher künstlerischer Qualität. Einige von ihnen waren für immer verloren, aber andere wurden in anderen Kirchen in der Stadt ersetzt. In der Pfarrei von Santa Maria nahmen sie die berühmte Renaissance-Größe des Christus der Säule, ein schönes Gebet von etwa 1575 (in der Kapelle des Reinous platziert) und eine Leinwand, die die Anbetung der Eucharistie darstellt, im Barockstil, zugeschrieben Bernabé de Ayala.

Es besteht aus einem verlängerten Körper, in dem ein Eiter der Ohrformung geöffnet wird und, mit ihm ausgerichtet, aber in der Höhe, ein Episkopalschild. Eine Leiste trennt sie vom Glockenturm. In diesem öffnen sie Löcher mit einem Halbpunktbogen, die auf Posten ruhen, die als Liste im gesamten Umfang erweitert werden. Eine Zifferblattuhr wurde auf den Vordergrund eines Lochs gestellt. Ein schmaler Körper nimmt die Abdeckung auf. Die bemalte Fassade am Fuße der Kirche und ihre Abdeckung sind ebenfalls interessant.

Im 13. Jahrhundert, während der Regierungszeit von Fernando III (1217-1252) oder die seines Sohnes Alfonso X (12122-1284), wurden die Säulen verwendet, um eine vollständig romanische Kirche von drei Schiffen und Kopf von drei halbkreisförmigen Apsiden zu machen.

Der Portikus ist auch von romanischer Spur, obwohl man darin die Spitze der äußeren Bögen sehen kann, die von der Zeit des Übergangs zur Gotik charakteristisch sind. Die Säulen im Inneren des Tempels sind zylindrisch und basisch, indem er den alten Dachboden mit dem kreisförmigen Formteil nachahmte und er es quadratisch malte. Die Kapitelle sind ursprünglich und haben eine Vielzahl von Motiven, von geometrischen Figuren und Gemüseverzierungen von Blättern, Rosetons und Früchten bis hin zu Tierfiguren wie Löwen, Bullen, Fischen, Ziegen und menschlichen Figuren.

Die Bögen sind spitz und das Dach präsentiert in dem Teil, der der Kreuzfahrt entspricht, ein großes Gewölbe aus Stein und in dem der Schiffe ein Holzhandwerk. Am Eingang des Presbyteriums befinden sich zwei halbe Säulen mit Kapitel mit Sägezahnverzierungen, die einen großen Opivalbogen unterstützen.

Im 16. Jahrhundert wurde das Kirchengehege auf dem alten Pfad erweitert, sicherlich für größere Bedürfnisse der Anbetung. Das 16. Jahrhundert brachte auch das künstlerische Altarbild des Altarbürgermeisters zusammen, das als Rüstung für die Garnelen der Jungfrau dient.

Ein weiterer Punkt, der hervorgehoben werden sollte, ist das Chortor und die Silerie, beide im silbernen Stil. Das Tor dazu wird durch eine Reihe von Säulen geschmückt, in denen verschiedene ornamentale Motive wie menschliche und tierische Köpfe sowie Fruchtcluster geschnitzt sind.

Die Hauptstadt dieser Säulen ist Ionisch. An der oberen Tür der Eingangstür zum Chor befindet sich ein großer Schild mit den Waffen von Don Francisco Delgado, der von 1566 bis 1576 in Jaén gepredigt wurde. Die Silerie des Chors ist in gutem Zustand gehalten und alle seine Stühle über eine halbe Schale und durch Kolumniten getrennt, wo die gleichen Themen der Säulen des Tores geschnitzt sind und wie in diesem und auf dem zentralen Stuhl die Waffen des Bischofs von Jaén oben angegeben sind.

Die Unterseite der Sitze ist ebenfalls fein bearbeitet und präsentiert geometrische Motive. Auf beiden Seiten des Chores gibt es so viele andere Kapellen, die das Holztor nach dem des Chores und mit den gleichen ornamentalen Größen haben.

Durch den Besuch vom 9. Oktober 1525 wissen wir, dass die Pfarrkirche Santa María del Collado wieder hergestellt wird, an der Spitze der Fabrik, der Barkeeper Maese Rodrigo. Durch die Beschreibung der Besucher beim Besuch des Tempels am 19. Januar 1537 scheint es, dass der Tempel fertig war.

Bei dieser Gelegenheit reisten die Meistersänger Francisco de Luna und Andrés de Vandelvira nach Segura de la Sierra, ohne Zweifel, um zu inspizieren, was von Maese Domingo gebaut wurde, was anscheinend bestimmte Probleme aufwarf; Luna und Vandelvira gaben eine Erklärung ab "(...) für die Sicherheitsreparatur der yglesia desta villa e de la nesçaña, die çerca dello hat und was darin sie contenydo machen Haber in der yglesia, die sie von hier aus machen zwei Jahre zuerst, dass sie vergehen (...) ".

Die Dokumentation verstummt den detaillierten Inhalt dieser Aussage und deshalb wissen wir nicht, das Niveau der Intervention der beiden Lehrer, aber sie mussten Befehle geben, um die Mängel der gotischen Fabrik von Maese Rodrigo gebaut, sondern auch zu beenden, unter anderem die Turmkapelle, die Chortreppe oder die Gewölbe Kapelle der Taufe. Das am deutlichsten im Tempel erhaltene vandelvirische Stück ist jedoch seine Hauptabdeckung, die von einem großen Arcosolio mit einem halben Canyongewölbe spanischer Manchega-Tradition bedeckt ist; Es wurde 1554 von den Besuchern bestellt, obwohl der Auftrag erst Ende des Jahrhunderts durchgeführt wurde.

Vandelvira starb 1575 und war daher nicht in der Lage, sich darum zu kümmern, aber in jedem Fall reagiert das Stück auf ein klares kompositorisches Schema, das von ihm in den Umschlägen der Kirchen von San Miguel de Jaén, San Juan Evangelista de Mancha Real oder San Nicolás in Ubeda entwickelt wurde, aber mit einer größeren konstruktiven und ornamentalen Trockenheit nicht ohne klassische Korrektur; es wird durch den konsabiden Bogen von Halbpunkt auf impostes mit Jambos und Gewinde gebildet, der durch zwei Paare von Säulen mit Jambos und Gewinde gebildet wird, die durch zwei Paare von Säulen mit Jambos und Gewinde gebildet werden, die durch zwei Paare von Säulen mit Jambos und Transphizon gebildet werden.

Die bereitgestellten Daten und die daraus ableitbaren Konsequenzen deuten auf ein direktes Eingreifen von Andrés de Vandelvira in die Kirche von Segura de la Sierra und eine fließende Beziehung zu den für seine Fabrik verantwortlichen Heiligsprechern hin. Diese Beziehung wurde dank seines Schwiegervaters Francisco de Luna begonnen, einem Gesangslehrer, dessen berufliche Tätigkeit von Anfang an eng mit dem Orden von Santiago auf spanisch-manchegas Ländern verbunden war.