Su vida profesional estaba vinculada a la decoración, pero con la llegada de la crisis Agustín da un giro de guion y comienza su aventura en la confección de productos exclusivos para novias, comuniones y ceremonias en general, una labor que realiza con pasión. Su trabajo es artesanal, personalizando el producto para el cliente y ofreciendo una amplia gama de elementos y complementos para ceremonias. Su objetivo es hacer realidad los sueños de aquellas personas que quieran sentirse especiales en un momento único e inolvidable. Y es que tan importante es el vestido como lo son los complementos.

La confección es totalmente manual, a la vieja usanza, y va desde la elaboración de vestidos de comunión a medida y personalizados, pasando por flores, tocados o diademas de comunión, hasta los zapatos de novia, esparteñas para bodas o comuniones, abanicos para bodas y celebraciones, etc. Agustín también trabaja por encargo, dando rienda suelta a las peticiones de los clientes para sus eventos. 

Desde su taller, María José ha sabido convertir su pasión en un oficio, ya que sus comienzos laborales en nada tenían que ver con la artesanía, pero entre algo de tradición familiar y un poco de casualidad, aterrizó en este mundo que le fue atrapando, naciendo un sentimiento de superación y emociones al explorar nuevas facetas, donde la implicación fue más allá de lo puramente profesional para convertirse en una pasión. Y lo que en un principio lo consideró una habilidad personal, con el conocimiento y el estudio de técnicas tradicionales para la confección de flores, te lanza sus propuestas con originales tocados, para que cada diseño sea algo único, como cada persona lo es. Confeccionados manualmente y con diferentes componentes decorativos que aportarán un toque de elegancia. Con proposiciones originales, utilizando distintos métodos de trabajo y de materiales que van desde las flores de seda, (técnica milenaria somebana), metales, porcelana fría, a composiciones con hojas de cristal, consiguiendo exquisitos complementos, pensados para que cuando se lleve, defina a quién lo lleva, realizados con mimo y cariño, hasta conseguir la pieza deseada, despertando la misma emoción que a quién, luciéndolo en su gran día, se merece lo mejor.

María se considera una amante del arte y de la moda desde muy pequeña y siempre se ha formado en ello, acudiendo a distintas academias. Pero fue en el año 2011 cuando aprendió a pintar seda y 2015 cuando crea su propia marca, MR María Rodríguez. Sus diseños se caracterizan por la predominancia de colores alegres y vibrantes a partir de la mezcla de las distintas técnicas orientales aprendidas a lo largo del tiempo. Además de pintar seda, pinta otros tejidos, como el algodón, el crespón entre otros y comienza a abrirse camino en el diseño gráfico.

Su marca está hecha con el corazón, pues sus trabajos están producidos de forma artesanal, por lo que son únicos y exclusivos y, además, apostando por unos complementos de moda sostenibles, ya que en su mayoría están realizados con tejidos naturales. La esencia de su negocio se encuentra en el taller, donde María da rienda suelta a su creatividad, sirviendo para expandir su negocio en dos facetas; la primera, apostar por el comercio local, situándose en el casco histórico de la ciudad de Jaén y la segunda; abrirse al resto del mundo a través del E-Commerce, basado en su página web y tienda online.

El taller Akan trabaja cada pieza como única. Generalmente aparece la sencillez y el sentido práctico, como uno de los principales valores dándole importancia también a la originalidad. El estilo es de una estética simple, pero perdura y pretende llegar a todos los públicos. Carmen Marín siempre busca inspiración en la moda, intentando seleccionar productos que transmitan autenticidad.

El taller está enfocado en la reutilización de retazos de cuero y en la fabricación de productos sencillos, duraderos y de calidad. 

Utiliza materiales con sentido de durabilidad, sostenibilidad, y confort. 

Siguiendo un estilo con líneas simples y básicas, persigue el regreso a la simplicidad utilizando materiales súper naturales. 

Inició su carrera profesional tras formarse en Madrid junto a un amigo y maestro artesano con quien trabajó durante un tiempo aprendiendo todas las técnicas y posibilidades de este oficio. Ana Ma elabora vidrieras artísticas de gran calidad y reconocimiento a nivel nacional e internacional, fusionando distintas técnicas y materiales hasta conseguir una pieza final única en diseño y acabado. Su estilo puede ir desde el barroco con las vidrieras más clásicas, experimentado etapas con un estilo modernista u otras caracterizadas por un estilo más personal y abstracto, pero siempre adaptándose a las peticiones de sus clientes.
Su gran capacidad para reciclarse y ganas de innovar hacen que en la actualidad no solo elabore vidrieras artísticas o lámparas Tiffany, Ana Ma se ha adentrado en el sector de la moda y complementos, decoración o restauración de mobiliario antiguo.

Este artesano alfarero ha sabido conservar un oficio de larga y exitosa tradición familiar, que hoy en día destaca por la innovación, calidad y originalidad de sus piezas. Su taller, el cual se puede visitar y dónde aún conserva un antiguo horno árabe, fue declarado por la Junta de Andalucía como Punto de Interés Artesanal de Provincia la provincia de Jaén.
Trabaja la alfarería tradicional aunque paulatinamente ha ido introduciendo nuevas técnicas y diseños hasta generar un estilo propio y exclusivo. Todas sus piezas, elaboradas a mano con barro rojo o rubio, son únicas y están decoradas con diferentes técnicas como el pincel o la pera. Su trato personal con los clientes le permite adaptarse a cualquier petición y necesidad en la fabricación de piezas de alfarería tradicional, cerámica de diseño, de menaje y cocina o de jardinería.

Somos la cuarta generación de alfareros. En nuestra familia, la alfarería ha sido la actividad en torno a la cual han girado nuestras vidas y después de tantos años de historia siguiendo la tradición de nuestros ancestros hemos logrado unas piezas totalmente únicas y artesanales. Cada pieza es realizada completamente a mano, con un acabado personal e inconfundible que nos permitiría distinguirla de cualquier otra.

Así que si quieren conocer la verdadera tradición alfarera sólo tienen que visitarnos y podrán ver como cada pieza nace entre nuestras manos hasta convertirse en una auténtica obra de arte. Calidad es la palabra que define nuestros productos.

Si desean ver nuestro catálogo completo, que le realicemos cualquier pieza a su gusto o simplemente visitarnos para conocer este noble arte no dude en ponerse en contacto con nosotros.

Su creatividad y afán de superación, tras varias generaciones, son sus señas de identidad. Juan elabora todo tipo de piezas de decoración y jardinería de forma artesanal, aunque innovando en formas, diseños y acabados que se adaptan a la demanda actual. Trabaja con barro rojo y rubio, este último más característico de la zona de Bailén, aplicando esmaltes cerámicos al gusto de sus clientes. Ofrece vasijas, orzas, lebrillos o cántaros, que por su elaboración completamente artesanal adquieren una belleza natural que los hace únicos.
Esa necesidad de seguir avanzando para ofrecer lo mejor de sí mismo, hace que se haya adentrado en el mundo de la restauración, participando en diferentes trabajos en cubiertas de edificios e iglesias, restaurando antiguas tejas de cerámica o diseñando y fabricando réplicas de las que ya existían.

Conserva de su familia la constancia, tenacidad y gusto estético. Miguel aún mantiene vivos los aspectos más tradicionales de un oficio artesanal que aprendió desde muy pequeño. Especializado en piezas de cerámica destinadas principalmente a la jardinería, trabaja con diferentes tipos de barro, prestando un mayor uso al rubio, muy característico de la zona de Bailén.
Todas sus creaciones están hechas a mano salvaguardando así su exclusividad y el aspecto más artesanal de las mismas. Ofrece un amplio catálogo de piezas como jardineras, platos, macetas, macetones e incluso lámparas nazarenas para la decoración de exteriores. Diseños únicos en el mundo que hacen que sus obras sean demandadas dentro y fuera de nuestras fronteras.

Nacido en una localidad tradicionalmente alfarera como es Bailén y en el seno de una familia dedicada a esta actividad artesanal, Antonio mostró desde muy joven sus magníficas dotes frente al barro, pasando a formar parte de la empresa familiar con tan solo 14 años. Elabora piezas de cerámica de forma completamente artesanal combinando los métodos más antiguos con las técnicas y diseños más actuales. Usa su torno para impregnar de personalidad cada una de sus creaciones, todas singulares y de gran calidad, fruto de su esfuerzo diario y empeño en la selección de las mejores arcillas para la elaboración de cada elemento, como son los envases para miel que elabora para muchos de los apicultores de España y Europa.