Vor den Arbeiten in dieser konstruktiven Phase waren Francisco del Castillo "El Viejo" und Domingo de Tolosa. Im Jahr 1547 bewerteten Andrés de Vandelvira und Juan de Maeda die von Castillo und Domingo de Tolosa durchgeführten Arbeiten und konzentrierten sich hauptsächlich auf die Aufhebung der großen Kapelle und des ersten Teils des Tempels. Es ist die erste dokumentierte Nachricht über die Intervention von Andrés de Vandelvira in dieser Kirche, deren anfängliche Herangehensweise von diesem Lehrer bis 1559 geändert werden wird. Die von Vandelvira eingeführten Änderungen betrafen die übrigen Abschnitte: Die Schiffe sind in Breite und Höhe gleich, unter den Gegenkräften befinden sich Kapellen, die anfänglichen Nervationen der Gewölbe werden durch Buchten verändert, die Säulen mit Halbsäulen und korinthischen Hinterpilars sind jetzt Kreuze und mit einer klassischeren Modulation, ähnlich denen, die in den Kathedralen von Baeza und Jaén verwendet werden.

Die Arbeit zu Fuß wurde unter anderem unter der Leitung von Castillo "El Viejo", aber im Jahre 1564 wurde der Vertrag, den dieser Meister mit der Kirche unterzeichnet hatte, an seinen Sohn Francisco del Castillo "el Joven" übertragen, der seit 1555 mit dem Bau zusammenhängt. "El Joven" Castle folgte den Richtlinien von Vandelvira, die Huelma in den Jahren 1569 und 1570 besuchten, um die Werke zu bewerten. Im Jahr 1575, dem Jahr des Todes von Andrés de Vandelvira, war die Fabrik ziemlich fortgeschritten, aber einige Gewölbe und Äußeres sollten mit den Abdeckungen, der Sakristei und dem Glockenturm fertiggestellt werden. Er erscheint jetzt als Meister der Fabrik von Francisco del Castillo "El Joven", die bis zu seinem Tod 1586 verantwortlich sein wird. Das zentrale Gewölbe mit einem skulpturalen Programm, das von Marcos Hernández im Jahre 1584 abgeschlossen wurde, und fünf weitere, die mit geometrischen Motiven des Manierismus dekoriert waren, wurden unter seiner Aufsicht bearbeitet, wobei das dritte mit den Waffen des giennischen Prälaten Francisco Sarmiento de Mendoza (1580-1595) dekoriert war.

Die letzten drei Gewölbe sind nicht mehr aus Stein, sondern aus Ziegeln und wurden nach dem Tod von Castillo zusammen mit der Sakristei entfernt, deren Disposition in "L" uns an die von Vandelvira in den Abhängigkeiten der Kathedrale von Jaén vorgeschlagene Lösung erinnert. Das Äußere, ein Werk von Castillo "el Joven", präsentiert eine der elegantesten Höhen im 16. Jahrhundert innerhalb der andalusischen religiösen Architektur. Castillo "El Joven" führt in diesen Außenmodellen der zivilen Architektur aus den architektonischen Verträgen von Sebastián Serlio übernommen. Der Rhythmus dieses Plateaus wird durch die korinthischen Pilaster markiert, die auf den beiden Etagen platziert sind, durch die mit dreieckigen Frontonen und durch die Abdeckung, die den des Südens hervorhebt, ebenso durch große dreieckige Fronton und flankiert von Hornados. Heraldik, Mascara, Girlanden, maskierte Cornels und andere Elemente des manieristischen Repertoires vervollständigen die Schönheit des Ganzen, das schließlich bereits im 17. Jahrhundert mit einem großen Glockenturm fertiggestellt wurde, in dessen zweitem Körper der Schild von Bischof Moscoso und Sandoval (1619-1646) erscheint. Der Tempel von Huelma - wie Rafael López Guzmana hervorhebt - "zeigt perfekt die ästhetische Entwicklung, die im Königreich Jaén im 16. Jahrhundert stattfindet; zusätzlich zu seiner Realisierung, die herausragendsten Lehrer des Augenblicks."

SONSTIGE KÜNSTLICHE MANIFESTIERUNGEN

Von den wichtigen beweglichen Gütern, die dieser prächtige Tempel im Laufe der Jahrhunderte erwarb, ist nichts mehr übrig, da sie im letzten Bürgerkrieg (1936-1939) vollständig zerstört wurden. Wir wissen, dass es in der großen Kapelle ein gutes Altarbild gab, das Ende des 16. Jahrhunderts von Sebastián de Solís gezeichnet wurde und das vom Bildhauer Cristóbal Téllez und dem Monteur Blas Briñón unterstützt wurde. Heute ist die Kapelle von Juan Almagro (Pegalajar, 1886-1965) gemalt, und eine Größe einer Auferstandenen ist es wert. Von gewissem Wert ist eine Leinwand der Granadinschule der Unbefleckten Empfängnis, anonymes Werk des letzten Drittels des 17. Jahrhunderts.

Die Arbeiten mussten kurz danach beginnen, und als am 26. Januar 1537 die Besucher des Ordens von Santiago einen Besuch abstatteten, gab es bei der Prüfung der Rechnungen einen Aufwand, der Andrés de Vandelvira mit dem Projekt der neuen Fabrik neben dem Cantero Juan de Mojica verband; der Kirchenbutler rechtfertigte insgesamt 30.000 Maravedis, die an diese Lehrer "(...) für die Quenta der Arbeit der Yglesia bezahlt wurden, die von Haçer auf der Plaça ..."

Der Weg der neuen Kirche wurde in Francisco de Luna, einem Meister der Kanteria von anerkanntem Prestige im Dienst des Ordens von Santiago, der wiederum derjenige sein würde, der Vandelvira und Mojica ermutigte, die Arbeit zuerst zu behalten, eingerichtet. Ein gewisses dokumentarisches Vakuum hat jedoch zu Verwirrung im konstruktiven Prozess dieser Kirche geführt, da, wenn zunächst klar ist, dass Mojica und Vandelvira beauftragt wurden, Monate später, wie es aus einem anderen Brief des Königs vom 12. Oktober 1537 hervorgeht, die Fabrik vom Kantero Juan Martínez umgebaut wurde, obwohl Juan de Mojica viele Jahre lang am Fuße der Arbeit zurückgelassen wurde. De Vandelvira und Francisco de Luna kennen keine weiteren Daten über die Kirche von Orcera, aber sie müssen Juan de Mojica beeinflusst haben, einen Barkeeper am Ende und schließlich beruflich mit ihnen verwandt. Vielleicht beeinflusste Vandelvira auch die Intervention der Sänger Martín López de Alcaraz und seines Vaters Anton Sánchez in der Stadt Ubeda in den Jahren 1567 und 1568.

In der Kirche, die schließlich im 16. und 17. Jahrhundert erbaut wurde, wird erneut die Gotik-Renaissance-Dualität in der Annäherung ihres einzigartigen Schiffes beibehalten, das in drei Abschnitte unterteilt ist, die mit Tercelette-Gewölben sowie einer Viertel- oder großen Kapelle mit einem ausgehungerten Gewölbe bedeckt sind. Die Bögen perpiaños der Abschnitte sind halbpunktig und die Parietal - leicht spitz - werden in Halbsäulen auf Basen klassischerer Komposition aufgestellt. Der Klassizismus ist von außen kraftvoller: Fenster, Seitenabdeckung, Cornels und Vasen, die die Kontraste krönen. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts kam eine monumentale und stolze Abdeckung aus dem 16. Jahrhundert aus dem späten Franziskanerkloster Santa María de la Peña, in dem ein schönes gotisches Bild mit dieser Fürsprache verehrt wurde, das heute im Pfarrtempel Santa María del Collado de Segura de la Sierra erhalten ist.

Verloren fast alle seine beweglichen Waren im Jahr 1936, sind sie würdig, in der Phantasie einen gekreuzigten Christus von Manierist Inspiration zu beschreiben - in der Sakristei erhalten - die die Besonderheit präsentiert, von denen es in Holzpaste gemacht wurde, und ein Ecce Homo, eine barocke Größe verehrt in der Stadt unter der Fürsprache von El Señor de la Caña, am Eingang der Kapelle des Sagrarian. Das große Altarbild, in Goldbrot, wurde in der Nachkriegszeit gebaut und besetzt den größten Teil des Headers Tester.

Am 17. September 1562 schrieb er die Gründungsstatuten, die in der ersten Klausel die Urheberschaft von Andrés de Vandelvira für das gesamte Projekt klar präzisierten: "Zuerst befehlen wir, dass das Haus und das Krankenhaus in Übereinstimmung mit der Ordnung und der Spur von Andrés de Vandelvira, Meister des Steinbruchs, fertiggestellt werden, wonach die Arbeit begonnen wird (...)." Die Funktionen dieses Gelenkmagneten sind vielfältig und beziehen sich auf das Leben und Werk seines Gründers. Erstens ist es ein Krankenhaus für die Patienten von "Bubs" (dann wurde die Hilfe für andere Krankheiten erweitert); zweitens eine Kapelle für die göttliche Anbetung, die "(...) nach der Spur von Andres de Vandelvira, Meister des Steinbruchs, aufsteigen soll (...)". Drittens, Beerdigung „(...) Wo unser Körper begraben ist und von wo ich möchte, dass wir sterben (...); aber auch ein paar Zimmer wären für Ihren besonderen Wohnsitz im Ostflügel reserviert.

Das Gebäude sollte alle Arten von Personal für Gesundheit und spirituelle Wartung unterbringen. Erbaut auf einem großen Raum außerhalb der Mauern, wie es für diese Arbeiten von einem Gesundheits-Charakter von großer Größe erforderlich war, in der Nähe der Einsiedelei von San Lazaro und daher zum Eingang von Ubeda von Baeza. Dieses Krankenhaus, wie viele andere, die im 16. Jahrhundert in Spanien gebaut wurden, sollte wegen seiner enormen monumentalen Natur unbestreitbarer städtischer Knoten in der Extracamuro-Erweiterung von Ubeda werden. Es ist heute einer der wichtigsten architektonischen und kulturellen Meilensteine der Stadt.

Der Bau begann vor 1562, aber aus unbekannten Gründen wurden die Arbeiten für fast zwei Jahre unterbrochen, um Ende 1564 fortzufahren und nicht bis zu seiner Fertigstellung im Jahr 1575, zehn Jahre nach dem Tod seines Gründers, zu stoppen. Seine große Fassade, die auf zwei Stockwerken artikuliert ist, ist von einer Landschaft und von extremer Nüchternheit; ihr geht eine breite Strecke auf der Höhe der Straße voraus, geschmückt von vier dicken Dogrensäulen mit Löwen, die sich in ihnen befinden und den Schild des Gründers halten. Die Zugangsabdeckung, mit einem Relief, in dem ein Santiago Matamoros dargestellt ist, und zwei große Türme bis in die Extreme ohne scheinbare Funktion enden das Ganze auf dieser Südseite und lassen den Rest der Seiten durch hohe Mauern und Abhängigkeiten von außen perfekt isoliert. Der zentrale Innenhof, in der Art der Paläste, ist mit doppeltem Panda auf seinen vier Seiten aus fünf Halbpunktbögen gebildet, die in eleganten Säulen aus weißem Marmor von Korinth Ordnung geschnitten sind. Die große Treppe ist mit einem prächtigen Gewölbe mit einem umfangreichen ikonographischen Programm, in dem unter anderem die Epigien der hispanischen Könige, von Alfonso VIII bis Philipp II, vertreten sind, geschmückt; Auf der Vorderseite befindet sich ein großer Schild von Don Diego de los Cobos. An den Seiten dieses zentralen Innenhofs, gegenüber den eingezäunten Außenräumen, sind zwei sekundäre kolonisierte Innenhöfe erhöht, ebenfalls von eleganter Form.

Die Kirche öffnet sich zum Innenhof durch drei große und schöne Bars, die zwischen 1573 und 1575 vom ubetensischen Meister Juan Álvarez de Molina nach Vandelviras Projekt geschnitzt wurden. Es ist das neuste Stück und ist weit entfernt von dem, was bisher in dieser Art von kirchlichem Raum getan wurde. Hier entwirft Andrés de Vandelvira eine ungewöhnliche Form innerhalb seiner Produktion. Ein großes Rechteck mit zwei Türmen in seiner Mitte, die intern zu Tribüne werden und die wiederum zwei andere Rechtecke ergeben, die durch diese volumetrischen Körper getrennt sind. Das Ergebnis ist eine ursprüngliche "H" -förmige Pflanze mit der Hauptkapelle, die den zentralen Raum mit entbeinten Gewölben und die Seitenkapellen mit halben Canyongewölben bedeckt. Die Gewölbe des zentralen Abschnitts sind mit Fresken geschmückt, die am Ende des XVI von Pedro de Raxis und Gabriel de Rosales, auch Autoren der Dekoration der Sakristei und Antesakristik, gemalt wurden.

Mit diesem monumentalen Set beendet Andrés de Vandelvira auf außergewöhnliche Weise die Reihe von Interventionen in der Stadt Ubeda, die auf jeden Fall eines seiner herausragendsten Werke und eines der stolzesten Beispiele der spanischen Krankenhausarchitektur des 16. Jahrhunderts sind.

SONSTIGE KÜNSTLICHE MANIFESTIERUNGEN

Das architektonische Set dieses Krankenhauses wurde mit wichtigen Kunstwerken (Gemälden, Schleier, Bars, Altarbilder usw.) dekoriert, die jetzt teilweise erhalten geblieben sind. Die drei Bars, die die Bögen des Zugangs zur Kirche schließen, sind immer noch vorhanden, durch die und vom Haupthof aus die Gläubigen beten oder ihr Inneres visualisieren konnten. Im Jahre 1573, Juan Álvarez de Molina, der für die architektonische Arbeit verantwortlich war, mietete den Bau der drei Bars in Übereinstimmung mit dem Muster und den Bedingungen von Andrés de Vandelvira, auch aus einem großen Teil der dekorativen Arbeit. Bekannt ist, dass Vandelvira ein guter Kenner und Designer der Gittertechnik war. Dominguez Cubero glaubt, dass "(... die Renaissance-Rega von Jaén wurde von Ubeda geboren und genau aufgrund der Entwürfe von Andrés de Vandelvira ...)."

Von großer Bedeutung war das Fresko-Bildprogramm, das im letzten Viertel des 16. Jahrhunderts in der großen Schublade von Treppen, Kirche, Antecriste und Sakristei entwickelt wurde, die alle den Malern Gabriel Rosales und Pedro de Raxis zugeschrieben wurden. In der Treppe vertreten sind Bischöfe, Jungfrauen, Könige von Spanien, der große Schild des Gründers Diego de los Cobos, etc.; in der Vorgeschichte, Propheten, Atlantis und Kariatiden; in der Sakristei olympische Götter, Väter der Kirche, Gründer der religiösen Orden und heraldische Schilde; in der Kirche, die Strafe von Adam und Eva, der Tod von Abel und die Nachahmung von Murmeln und Teppichen mit Epigraphie; im Sotochorus die Erbsünde und die Vertreibung aus dem Paradies. Das große Altarbild (unter anderem 1936 zerstört) wurde von Blas Briñón und Luis de Zayas geschnitzt, mit Gold und Malerei der Rosales und Rajis Maler. De Rajis ist die Leinwand eines Santiago Matamoros, die in der Kapelle an der Seite der Epistola hängt. Briñon arbeitete auch die Silerie, deren zurückgewonnene Überreste - als Einsiedler - in der Großen Kapelle bewundert werden können.

In den zentralen Jahrzehnten des 16. Jahrhunderts haben wir dokumentarische Aufzeichnungen, dass Andrés de Vandelvira in zwei wichtige Pflegestiftungen eingegriffen hat: das Krankenhaus des Verehrten Alten von El Salvador und das Krankenhaus des Allerheiligsten Sakraments oder Pedro Almindez Chirino. Von diesem letzten nichts mehr von seiner Architektur, aber wir wissen, dass im August 1552 der Barkeeper Gonzalo Martínez de Alarcos gezwungen wurde, die Stühle der Jambas seiner Abdeckungen zu arbeiten, unter Berücksichtigung der Bedingungen von Andrés de Vandelvira geschrieben, nach VM Ruiz Fuentes.

Die Alten Ehren von El Salvador, ein Krankenhaus, das Mitte des 14. Jahrhunderts von einer Bruderschaft mit pluraler Zusammensetzung auf Bitte von Bischof Narváez gegründet wurde, um alte, leere Christen zu schützen, haben ihr Eigentum radikal so entfernt, dass das, was zu uns gekommen ist, im Grunde genommen zur Renaissance gehört. Der Wohltäter der Institution war der berühmte Sekretär des Kaisers Karl V., der ubetense Francisco de los Cobos, der ihnen eine jährliche Miete von 100 Dukaten durch die Sonne zuwies, die ihn für den Bau seiner Beerdigungskapelle von El Salvador gegeben hatte.

In der Nähe des Kopfes der Sacra Capilla gelegen, bleiben in seiner alten Konfiguration zwei Bögen seines Innenhofs, die Kapelle und die Abdeckung stehen. Im Jahre 1548 gab Andrés de Vandelvira die Bedingungen, um das "Vierte der Kirche des Krankenhauses" zu machen, Daten von Fernando Chueca Goitia veröffentlicht. Eine Reihe von Dokumenten, die von V. M. Ruiz Fuentes veröffentlicht wurden, ermöglichen es uns, mehr über den konstruktiven Prozess zu erfahren. Die materielle Ausführung wurde von der Cantero Antón Ruiz durchgeführt, auch von Vandelvira eingezäunt, 1551 fertiggestellt und mit einer einfachen rechteckigen Spur, die 1563 der Schreiner Juan Navarro mit einer Holzdecke mit schönen Kanistern des Bootsbogens mit Angeloten bedeckt, nach dem Projekt auch von Andrés de Vandelvira.

Von dem Doppelpanda des Hofes ist derjenige, der sich vor der Kapelle erhebt, dem Barkeeper Diego de Escalona zu verdanken, der 1552 Pläne und Bedingungen gab, obwohl wir davon ausgehen, dass die Arbeiten unter der Aufsicht von Vandelvira hätten durchgeführt werden sollen. Der andere, in Übereinstimmung mit der Fassade, wurde 1581 nach Modellen von S. Serlio abgeschlossen. Das Cover aus dem Jahr 1567 wurde nach den Plänen und Bedingungen von Andrés de Vandelvira von den Sängern Diego de Alcaraz, Martín López de Alcaraz und Pedro Hernández de Cantabrana geschnitzt. Neben dem südlichen Teil der Sacra Capilla ist es einfacher und ernster, da es der Institution entspricht; Es ist in zwei Körpern artikuliert, der Bass mit dogmatischen Säulen in hohen Kellern bedecken den Bogen des halben Eingangspunkts, nach der Öffnung wird der zweite Körper nach einer typischen serlianischen Komposition gezeichnet, halber Punktbogen als Hornaine, um den Heiligen Halter zu bedecken, und auf den Intel-Fenstern, die alle von ionischen Säulen umrahmt werden, auf denen es eine zweite Öffnung fordert. Auf dem Dach und -bewegt vom Deckel wird ein einfacher Schwertkämpfer über der Dreiecksfront mit einem Relief von Gott dem Vater erhoben.

Deklariertes Gut von kulturellem Interesse am 3. Juni 1931. Jaén wurde ein neuer Bischofssitz im Jahre 1248, kurz nach seiner Eroberung durch Fernando III. Im Anschluss an die Tradition, den Raum einer Moschee zu besetzen, behielt die frühe Kathedrale die Struktur der Moschee für mehr als ein Jahrhundert bis zur zweiten Hälfte des 14. Jahrhunderts bei, in dem Bischof Don Nicolás de Biedma beschloss, ein neues, bereits gotisches, fünfschiffiges Gebäude und einen Kreuzgang auf der Nordseite zu bauen, da die Mauer im Süden lief. Hundert Jahre später wurde dieser Bau angespannt und eine neue Fabrik wurde um 1492 im Episkopat von Don Luis Osorio ins Leben gerufen, innerhalb der Strömung der flämischen Gotik oder zuletzt wird angenommen, dass mit Spuren von Enrique Egas, aber sein wahrer Künstler ist Pedro López und Diego Martínez bis 1525 das Cimborrio auf der Kreuzfahrt, die das mittelalterliche Projekt beendete.

Im Jahre 1548 wird beschlossen, die Werke wieder aufzunehmen, aber jetzt unter dem neuen Stil der "alten" oder "römischen" dann vorherrschenden. Zu diesem Zweck werden die Architekten Jerónimo Quijano, Pedro Machuca und Andrés de Vandelvira konsultiert, wobei letzterer derjenige ist, der von 1553 bis zu seinem Tod 1575 als Majormeister blieb. Während dieser Zeit wurden nur die Hilfseinheiten durchgeführt: Sala Capitular, Sacristy und Bóveda Panteón sowie das Archiv und die Bibliothek im Obergeschoss, die den Seitenblock des Headers im südöstlichen Winkel einnehmen. Obwohl es wenig scheint, ist es jedoch genug, um das Schema der Entwicklung des Grundkörpers der Kirche zu konditionieren, indem auch der Aufstieg der Mauer des südlichen Schiffes verlassen wird. Dieses Schema bestand aus einer dreischiffigen Anlage, alle in gleicher Höhe, getrennt durch kreuzförmige Säulen, nach dem Modell der Kathedrale von Granada, die eine modulare Struktur mit gewölbten Gewölben bilden. Das originellste wird das Dach der Mauer sein, wo jedes der Module den großen Bogen, der ihn bildet, in zwei andere auf der Höhe des Hauptgeschosses unterteilt, um die Kapellen zu gründen und sich in den oberen Hälften der Fenster zu öffnen, die Aufenthalten und Galerien entsprechen, die durch den ganzen Tempel gehen, plus die großen Fenster oder Klarsicht im Trommelfell des großen Bogens in Form von "Serlen".

Dieses Schema, absolut vandelviriano, wurde von seinem Mitarbeiter und treuen Mitarbeiter, Alonso Barba, bis zum Ende des Jahrhunderts fortgesetzt, obwohl mit den Ansichten anderer Architekten wie Francisco del Castillo, Juan Bautista Villalpando und Lazaro de Velasco, die sich wenig geändert haben. Dann werden die Arbeiten aus Mangel an Mitteln unterbrochen, bis sie 1635 unter dem Impuls von Bischof Don Baltasar von Moscoso und der Leitung des Architekten Juan de Aranda Salazar wieder aufgenommen werden. Diese Phase umfasst bis 1660, dem Datum, an dem die neue Kathedrale geweiht wurde, als der Abschnitt vom Header bis zur Kreuzfahrt, dessen Kuppel von Aranda gezogen wurde, gemacht wurde. Eine dritte Phase, die 1667 von den Füßen unternommen wurde, wird vom Schüler von Aranda, Eufrasio López de Rojas, geleitet, der die Fassade entwirft und dann von seinem Kontinuator vor den Werken, Blas Antonio Delgado, vollendet wird, der die Türme zu Beginn des 18. Jahrhunderts betreibt. Die letzte Phase würde im Jahre 1736 unter der Leitung des Salmantino, José Gallego und Oviedo del Portal unternommen werden, und wirkt sich auf den Abschnitt zwischen der Fassade und der Kreuzfahrt, konzentriert seine Intervention in den Bau des Chores, vielleicht der dissonanteste Teil mit dem Renaissance-Projekt. Schließlich würde Ventura Rodríguez einige Details für seine Fertigstellung abschließen und vor allem die prächtige Kapelle des Sagrarian, als Tempel auf der nordwestlichen Seite, in perfekter Balance mit dem Gegenteil der Sakristei, in einem römischen Barockstil, fertig von seinem Neffen Manuel Rodríguez, nur im Jahre 1800.

Von der gotischen Kathedrale bleiben der Fries mit Kardinen, fantastische zoomorphe Motive, die durch das untere Drittel der von Juan de Aranda so arrangierten Außenwand des Headers verlaufen, und eine Schneckentreppe in der Kapelle auf der Nordseite des Headers als Zeugen erhalten. Der Rest des äußeren Plateaus der Kathedrale verdankt die meisten den Entwürfen von Juan de Aranda, mit Ausnahme der Fassade, teilweise, und der Sakristei Block und südliche Abdeckung der Kreuzfahrt, offensichtlich vandelvirianas. Die Wände dieser Hilfsabhängigkeiten sind sehr nüchtern, ebenso wie die eitlen, die sich in ihnen öffnen, um den Tondo mit dem bischöflichen Schild von Don Francisco Delgado hervorzuheben, der von "putti" Renaissance von ausgezeichneter Größe gehalten wird, an der Wand der Sakristei und dem Schild der Kathedrale, der den Streifen gibt. An dieser Stelle beleuchtet die hohe Eckgalerie als Aussichtspunkt mit Halbpunktbögen die kompakte Wand. Unter ihm wird die südliche Abdeckung der Kreuzfahrt geöffnet, die der Himmelfahrt gewidmet ist, in der Reihenfolge der fügsamen und ionischen, typischen Komposition von Vandelvira mit Säulen, die durch einen dreieckigen Fronton gepaart und geschlossen sind. Um an dieser Südwand eine großartige Sonnenuhr aus dem 17. Jahrhundert hervorzuheben.

Die nördliche Abdeckung der Kreuzfahrt, auch sehr klassisch, aber mit größerer Erleichterung und Verzierung als die auf der gegenüberliegenden Seite, ist das Werk von Juan de Aranda aus dem Jahr 1642.

Die Fassade, die von der Kritik als eine der ersten großen Barockfassaden Spaniens betrachtet wurde, blieb trotz des endgültigen Entwurfs von López de Rojas von 1667 in der von Aranda vorgeschlagenen Struktur, dh ihre drei Türen mit zwei Säulen zwischen ihnen. Die riesige Ordnung, zusammengesetzt, und die Retranking des Oberkörpers, der eine Stufe wie ein Balkon zwischen den Türmen lässt, ist inspiriert von der Basilika St. Peter von Rom und der Kirche El Escorial, beziehungsweise. Alles in allem ist es ein großes Altarbild in Stein, wo sich zum Thema der Himmelfahrt der Protagonist an der zentralen Tür mit denen der Schutzheiligen der Stadt verbindet: San Miguel und Santa Catalina, an den Seiten; San Pedro und San Pablo, links und rechts, zeigend auf die Achsen des Evangeliums und der Epistola, und krönen die Säulenachsen der vier Evangelisten und der vier Kirchenväter (San Ambrosio, San Agustín, San Jerónimo und San Gregorio), authentische "Säulen" der Kirche, und in der Mitte des Eroberers, Fernando und seine Werkstatt aufgrund aller Arbeit von Peter und seiner Arbeit. Zwischen San Fernando und der Asunción, die die Bedeutung der zentralen Achse betont, befindet sich das Relief des Heiligen Rostro, des Pilgerobjekts, das in dieser Kathedrale aufbewahrt wird und an Tagen gezeigt wurde, die vom zentralen Balkon aus markiert sind, auf dem es sich befindet.

In der Zwischenzeit zeichnet sich die Kathedrale von Jaén durch die Harmonie zwischen allen ihren Teilen aus, die grundlegende Prämisse der Renaissanceschönheit; ein ruhiger und leuchtender Raum, der nur durch die übermäßige Größe des Chors im Verhältnis zum Rest und seine protuberanten Formen verändert wurde; Barockwerk, wie gesagt wurde, aber dessen innere Silerie weitgehend das Primitive von 1519-1526 ist, geschnitzt von dem Flamenco Gutierre Gierero und Jerónimo Quijano, unter anderen Lehrern. Der Transchor besteht aus Marmor in tief verwurzelten Farben, so zum andalusischen Geschmack des 18. Jahrhunderts.

Darüber hinaus gibt es in den Kapellen und der Wohnung im Allgemeinen keinen Unterschied trotz der verschiedenen Bauphasen über zweihundert Jahre. Die drei größten Kapellen, von einem einzigen Loch, entsprechen der Kopfzeile, die große ist, dass das Zentrum oder des Heiligen Rostro, für die Beibehaltung dort die eine, die als die Reliquie des Faz, oder "vero imago", von Christus, außerdem ist es geschmückt mit Gemälden, Kopien der Royal Collection, von Sebastian Martínez in der Mitte des 17. Jahrhunderts. Die Hilfsstücke sind, wie gesagt, die ersten, die aus der neuen Kathedrale hergestellt werden. Die erste, die fertiggestellt wurde, war die Capitular Hall, parallel zum Header, mit Eingang von der Kapelle von Santiago. Es wurde 1556 fertiggestellt. Der Raum, mit einem rechteckigen Boden, ist mit einem Canyon Gewölbe bedeckt und in seiner sehr flachen, ist es möglich, den römischen Triumphbogen zwischen Paaren von Pilassas zu sehen, in ionischer Reihenfolge, die den Tester ein Original Altarbild der Malerei, sehr italianizing, von Pedro Machuca und seinem Sohn Louis, dessen Haupt ikonographisches Thema ist die Figur von San Pedro de Osma. Es ist daran befestigt, aber senkrecht in der Achse, die Sakristei, vielleicht ist es mit Gerechtigkeit das Sternstück der Kathedrale und eines der Meisterwerke von Vandelvira, kurz nach seinem Tod fertiggestellt. Hier, im Gegensatz zum vorherigen Raum, ist das Plateau alle Protuberanz mit Paaren von Säulen in der Tiefe angeordnet, auf denen Fahrbögen von unterschiedlichem Licht im wechselnden Rhythmus. Es ist auch mit einer Schlucht bedeckt, aber mit Bögen in seiner Basis als eingezäunt, die parallel den Rhythmus der unteren wiederholen. Es hat seinen Eingang die Sakristei von einer Lobby, die mit der Kirchenkreuzfahrt kommuniziert und als Verteiler dient, sowohl für den Zugang zur Sakristei als auch für den Aufstieg in die hohen Stockwerke und für den Abstieg zur Crypta durch Stufen in der strukturellen Form eines großen "Serlian", in dem eine Kopie auf der Skala des berühmten, fehlenden Renaissancesitzes von Juan Ruiz "der Vandalino" ausgestellt ist.

Die Cripta oder Pantheon von Canon, reproduziert die drei Räume des Hauptgeschosses (Lobby, Sacristy und Hall Capitular) in einer Strecke der konstruktiven Technik in Stein (Stereotomie) ohne nur parangón in der spanischen Architektur. Am gleichen Eingang überrascht es die umfassende Form des großen Bogens, der drei andere Ungleiche beherbergt, wie die der Sakristei, die durch einen Esel verbunden sind und alle durchsichtig sind, um Licht in den Untergrund zu bringen. Im Hauptraum, der als Kapelle, das "flache" Gewölbe, funktioniert, befindet sich ein weiteres stereotomisches Wunderkind mit starken Seitennischen, die das Gewölbe durchdringen und von einem Weingutlicht aus einem Fenster auf der Straße gut beleuchtet werden.

Was den Tempel des Sagrarian, das Projekt von Ventura Rodríguez von 1764, die kam, um eine andere frühere von Juan de Aranda Maltredo nach dem Erdbeben von Lissabon (1751), seine ovale Pflanze mit seiner großen Kuppel von achteckigen Kassetten, die so viel erinnert die San Andrés de Bernini in Rom, ist eine weitere souveräne Antwort der Kontinuität in der Domäne der Kunst des Steinbruchs der tadellosen Ausführung, außer in den Engeln der Basis des Gewölbes, Arbeit des Französisch Verdiguier, der mittelmäßigen Rechnung. Aus der Sicht seiner Steinkonstruktion ist auch die breite Krypta mit direktem Eingang zur Straße durch die Plaza de San Francisco großartig.

Die vorliegende Kathedrale besteht aus einem Grundkörper von drei Schiffen und einem Kreuzgang, der in allen vier konstruktiven Phasen mindestens unterscheidet: die älteste entspricht den Füßen und umfasst die Westfassade und den ersten gewölbten Abschnitt des Innenraums, schräg zur Achse der Kirche. Eine zweite, zwischen dem Ende des 14. und dem 15. Jahrhundert, die einen Teil der Nordmauer und des Turms betrifft; die Kapelle des Biedma, an den Füßen, zur westlichen Fassade vorgeschoben, und der Kreuzgang, in seinem südlichen Teil mit den fünf Kapellen und der äußeren Abdeckung. Die dritte, um 1530-1550, umfasst vom Kopf bis zur Kreuzfahrt und schließlich die letzte Phase zwischen 1567 und 1590, von der Kreuzfahrt bis zu den Füßen, plus der Norddecke oder der Geburt.

Abgesehen von mittelalterlichen Zeugen ist die Renaissance-Transformation, die die heutige Kathedrale dominiert, Andrés de Vandelvira zu verdanken, dem die räumliche Konzeption entspricht, wenn auch mit unterschiedlicher Sprache zwischen den beiden Abschnitten der Kopfzeile und dem Rest. Als der Meister 1575 starb, wird die Arbeit von seinem treuen Mitarbeiter Alonso Barba und von Francisco del Castillo gefolgt, der zum Entwurf des großen Gewölbes der Kreuzfahrt gehören könnte, während die nördliche Abdeckung, heute die wichtigste, Juan Bautista Villalpando sein würde.

Der Vandelvirian-Raum wird durch die Verwendung von kreuzförmigen Säulen mit Halbsäulen und einem Stück Emplement definiert, auf dem die Fajons und ehemaligen, die den Gewölbetyp Gewölbe bilden, so Eigenschaften von Vandelvira, mit denen der gesamte Raum bedeckt ist. Ein durchsichtiger Raum, indem er die Schiffe nicht hat, aber diese stehen durch Trennung, ohne Höhenunterschied zwischen ihnen, und eine großzügige Beleuchtung, die von der Oberseite der Seitenwände dank der eleganten "serlischen" Fenster (Dintel, Bogen, Dintel) bestrahlt wird, die diese ruhige und ausgewogene Atmosphäre des klassischen Renaissance-Geschmacks schafft.

Außen bildete das Volumen der Kirche die Plaza de Santa María, ein großer Raum, in dem sich im 13. Jahrhundert der Offene Rat der Stadt am Fuße der Tempelstände versammelte. Der Turm mit seinem beschwerlichen Körper aus achteckigen Renaissanceglocken, obwohl er Mitte des letzten Jahrhunderts wieder aufgebaut wurde, weil er 1862 geschmolzen wurde, ist ein mächtiger visueller Meilenstein für eine sehr breite städtische Umgebung, die bis zum 16. Jahrhundert die Sierra Morena erreichte.

Der älteste Teil, die Strecke der Füße, wird von dem prismatischen Körper des Turms und der Kapelle des Biedma oder des Anime besetzt, die aus dem Ende des 15. Jahrhunderts stammt, wie es in der Verzierung der Hauptbogen Abdeckung mit archivoltas und cardina Blättern und die der angehängten Sakristei, die conopial Bogen und Floron zum Geschmack der gotischen "flanigero" oder letzten präsentiert gesehen wird. Der weite Raum ist mit einem großen Nervengewölbe bedeckt, in dessen Schlüssel der Schild der Biedma-Familie geht.

Auf der anderen Seite wird an der Südmauer die letzte der gebauten Kapellen eröffnet: die Goldene Kapelle, die 1598 von Don Cristóbal Molina und seinem Sohn Pedro Muñiz de Molina gegründet wurde, der aus der Kathedrale von Lima stammte, in deren Gründungspatron sein Schwager Lorenzo de Cabrera ist, daher sind Cabrera und Molinas die Schilde seiner Abdeckung. Dies, wie das Innere, ist prächtig für seine Verzierung, des Begräbnisthemas, in der Linie des späten Renaissanceklassizismus, der in Jaén vorherrscht und sehr vandelvirisch ist.

Der unmittelbare Teil an den Füßen der Kreuzfahrt, der modernste, nach einem Zusammenbruch im Jahre 1667 angehoben, präsentiert die einfachsten, ohne Sockel, Säulen mit Säulen der Ordnung von Korinth mit anthropomorphen Elementen. Im zentralen Schiff wurde der Chor aus dem 17. Jahrhundert zerstückelt und verteilte die Rückseite der Stühle in den Seitenkapellen, die Altarbilder bildeten, sowie die Orgelbox und andere Elemente des Transchors.

Die gewölbten Gewölbe tragen eine Dekoration von Veneras im zentralen Schiff und anderen geometrischen Motiven. Spektakulärer ist das große Gewölbe der 1593 fertiggestellten Kreuzfahrt, eine Pseudokuppel, die große Oberflächen als Pfingsten entwickelt, wohin die Figuren der Evangelisten gehen.

Die erste Phase der neuen Kathedrale hat komplexere Säulen und hervorragende Hauptstädte mit fantastischen Figuren und Elementen; Die Gewölbe sind verblasst, aber von Nerven, was Vandelvira "verhüllt" nennt, einer von ihnen mit einer Taschenlampe. Es fehlen die schönen "Serlianer" der anderen Phase, so dass es dunkler ist und den Raum archaisiert. Im Gegenteil, hier sind die besten Renaissancekapellen konzentriert, insbesondere die drei Schiffe des Evangeliums. Die erste von der Kreuzfahrt ist die von Santiago, eines späten Klassizismus, aber sehr treu zu den Modellen von Vandelvira. Die zweite, die von San José, auch vandelviriana, außer in der Reihe, zeichnet sich durch ihre prächtigen Steingrößen von San Pedro und San Pablo sowie die Reliefs aus. Der letzte, der von San Miguel oder der Arkedier, aus polychromem Stein, ist der einzige, der als Vandelvira dokumentiert ist und einem Kompositionsschema folgt, das zweifellos von den Erhebungen der monumentalen Kapelle der Benaviden in San Francisco der gleichen Stadt inspiriert wurde. Hier ist sein Altarbild Barock aus dem 18. Jahrhundert als Leinwand des heiligen Titels.

Die Große Kapelle, von flachen Tester, wird von einem prächtigen Gewölbe Gewölbe von "sanded" Nerven bedeckt. Auf der Seite der Epistola, die Kapelle des Sagrarian, offen an der Kopfzeile, stammt aus dem Jahr 1620 und ist mit halb orange bedeckt. Es muss alles gemalt worden sein, wie es aus einigen Überresten hervorgeht. Auch in ihrer Nähe, die Kapelle von Los Dolores, als eine große Nische von einem Halbpunktbogen gebildet.

Die Siedlung, die nach der islamischen Eroberung in Sabiote entstand, wäre wahrscheinlich ein Zufluchtsort mit einer Landmauer, die von den Dorfbewohnern der unmittelbarsten Gebiete genutzt wird.

Die Annäherung der christlichen Armeen nach der Eroberung von Toledo und Territorien von La Mancha, mit der daraus resultierenden Verlagerung der Bevölkerung nach Süden, führte zur Erweiterung des Stadtzentrums von Sabiote, die Erweiterung seiner ummauerten Gehäuse nach Süden und Süden. Zu dieser Zeit gibt es einige Reformen in der alten Maueranlage, insbesondere im Nordosten, einschließlich der drei festen Mauerwerkstürme, die an der Tapialleinwand befestigt sind.

Aber die größte Transformation des städtischen Grundstücks erfolgte nach der spanischen Eroberung zwischen 1227 und 1229 und seiner Konzession an den Militärorden von Calatrava im Jahr 1257 von Alfonso X. Die Erweiterung des städtischen Zentrums nach Nord-, West- und Südwesthängen, die von einer neuen Mauer umschlossen wurden, und die Verstärkung der alten Verteidigungsanlagen wurden mit dem Bau einer festen Befestigung am nördlichen Ende der alten Hysne abgeschlossen, was die Zerstörung des muslimischen Lebensraums in diesem Gebiet bedeutete.

Die neue Festung, eine Einschließung in Mauerwerk, von einem rechteckigen Boden, wurde von sieben festen Türmen aus dem gleichen Material gebaut, vier von ihnen Esquineras und der Rest in den Zwischenräumen gezogen. Zu letzterem gehört der große Tribute Tower an der Südfront, der die Haupttür schützte und von einem Schlittschuh in den ersten Stock zugegriffen wurde. Die Burg wurde um einen kleinen Innenhof organisiert, der mit Steinplatten gepflastert war, die durch Renaissance-Konstruktionen sehr verändert wurden. Im Ostsektor wurde eine Wandleinwand zwischen den Türmen des Tores und der Baluarte errichtet, wodurch ein breiter geschlossener Innenhof entstand. Die Festung hatte verschiedene Einheiten für den täglichen Gebrauch, darunter eine, die aufgrund ihrer Dimensionen und Elemente, die in archäologischen Interventionen dokumentiert sind, einem Tercia-Haus entsprechen könnte, das der Orden in der Festung bauen würde. Im Norden wurde eine Struktur mit Esteo-West-Richtung dokumentiert, die als Kapelle oder Oratorium der Burg genutzt werden konnte.

Zwischen dem Ende des 15. und dem Anfang des 16. Jahrhunderts ging Sabiote in die Hände von Don Francisco de los Cobos, der Andrés de Vandelvira beauftragte, das Schloss in einen majestätischen Renaissancepalast zu verwandeln, Reformen, die sowohl den Innenraum als auch seine Verteidigungssysteme betreffen werden. Die Türme der Winkel werden mit festen Bulwarts erweitert, die Wandschnürsenkel werden verdickt, da sie mit regelmäßigen Mauerwerksverstärkungen und Sattelblöcken an den Ecken bedeckt sind,
Die Wohnfunktion wird durch die Errichtung neuer Palatinenkörper angetrieben, die die vier Stockwerke erreichen und die Zugänge innerhalb der Festung verändern. Der Haupttür, einem monumentalen Halbpunktbogen, gekrönt mit dem Schild der Familie Cobos, auf der Südleinwand, ging eine Grube voraus, die durch eine Liftbrücke gerettet wurde. Im Inneren wurden neue Einheiten um einen großen Innenhof geschaffen, mit Bögen auf Säulen an drei seiner Fronten, die weitgehend den gesamten alten Innenhof der Waffen besetzten. Der Bau der unteren Innenhöfe und unterirdischen Ritterlichkeiten führte zur Zerstörung der meisten Strukturen und internen Aufenthalte der mittelalterlichen Festung, wie dem Tower of Tribute oder dem Skate.

Das Set wurde in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts weitgehend restauriert.

Die archäologischen Ausgrabungen auf der Plaza del Castillo, im Norden und Osten des ummauerten Geheges und im Inneren, dokumentierten die Besetzung des heutigen Sabioten seit der Vorgeschichte. Das Erscheinen von Gräbern in Cysta, Hütten und Silos sowie zahlreiches Material bestätigt die Existenz eines Dorfes aus der Calcolitic-Zeit (2500 v. Chr.). Diese Siedlungen hatten eine Subsistenzwirtschaft, die auf Jagd, Fischerei, Sammlung und Landwirtschaft basierte, in diesem Fall durch die Nähe der fruchtbaren Vega der Flüsse Guadalquivir und Guadalimar begünstigt wurde.

Die archäologischen Studien dokumentierten auch die Existenz von zwei Phasen der Besetzung der islamischen Zeiten, eine erste zwischen den VIII-X Jahrhunderten und eine zweite, vom 11. bis zum 13. Jahrhundert, wichtiger als die erste aus struktureller Sicht, die den Überresten eines islamischen ummauerten Kerns namens Hisn Sabiyyuto entsprechen würde.

Diese Bevölkerung wurde von Fernando III zwischen 1227 und 1229, während der militärischen Einfälle in der Loma de Ubeda erobert. Ab diesem Zeitpunkt erhält die Gemeinde den Fuero de Cuenca. Im Jahr 1257 lieferte Alfonso X die Villa an den Militärorden von Calatrava als Entschädigung für die Villa und das Schloss von Almoguera.

Die Calatravos führten eine tiefgreifende Transformation in der islamischen Siedlung durch, bauten eine Burg am strategischsten Punkt der alten islamischen Hose und unternahmen gleichzeitig den Bau eines neuen ummauerten Geländes, das die muslimischen Verteidigungen in einigen Punkten umarmt und zunichte macht. Das städtische Grundstück wurde stark transformiert und hinterließ breite intramurale Räume, von denen einige als Nekropole-Gebiete genutzt wurden.

Das vom Orden von Calatrava errichtete Befestigungsnetz spielte eine wichtige Grenzrolle bei der territorialen Expansion der spanischen Armeen im 13. und 14. Jahrhundert; im Rahmen der Adelskämpfe während der Regierungszeit Heinrichs IV. In der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts; und stand auf der Seite von Isabel im Kampf um die Nachfolge auf dem Thron von Kastilien.

Sabiote wird bis zum Ende des 15. oder frühen XVI. zum Militärorden von Calatrava gehören und schließlich von Don Alonso de Baeza an Don Francisco de los Cobos verkauft. Der neue Eigentümer wird Andrés de Vandelvira mit der Reform des Schlosses beauftragen, um es in einen majestätischen Renaissancepalast zu verwandeln.

Der aktuelle Schlosspalast von Canena ist ein kompaktes, rechteckiges Gebäude, mit unregelmäßigem Mauerwerk mit Mörtel gebaut. Die Südostflanke, in der sich der Eingang befindet, wird durch zwei zylindrische Türren geschützt, die sich in ihren Winkeln befinden, und durch eine Grube. Die gegenüberliegende Seite reproduziert die abgemagerten Türme, aber schmaler und viel niedriger, so dass sie auf der Höhe einer Terrasse stehen, die die gesamte Westfassade einnimmt, in die sie integriert sind.

Im Inneren ist der Turm von Tribute angehoben, im quadratischen Stockwerk und gekrönt von kleinen Pinacles, die einige Autoren als eine frühere Konstruktion betrachten, die der Burg der Benaviden entspricht. Eine Doppelleiste verläuft durch den gesamten Umfang, zwischen dem ersten und zweiten Körper, die Schilde von Francisco de los Cobos und María de Mendoza von Mietern gehalten.

Unter den leeren heterogenen, die sich an den Mauern des Schlosses öffnen, befinden sich die Throne für Artilleriewaffen, mit der Form eines Escarzano und des abokisierten Bogens, die in den kreisförmigen Torreons der Hauptfassade und in der Spitze offen sind. Auf der südlichen Leinwand, im Obergeschoss, ist eine viergewölbte Galerie auf Säulen mit zusammengesetzten Kapitellen und Steinbalustrade eröffnet.

In der südöstlichen Leinwand befindet sich der Zugang zum Inneren des Gebäudes, neben dem Südturm. Die Tür wird von einem Halbpunktbogen aus großen Tauben eingerahmt, unter einer Öffnung auf Pilastern, die einen weiteren Halbpunktbogen trägt, der in seinem Trommelfell den Schild von Don Francisco de los Cobos und Doña María de Mendoza hat, der von Mietern in Form von fantastischen Figuren gehalten wird. Die Abdeckung ist mit drei Flaminern gefüllt und auf ihr können Sie die Schlitze für den Mechanismus sehen, der die alte Liftbrücke über die Grube angehoben hat, die derzeit fixiert ist.

Einmal drinnen, sind die Einheiten um einen quadratischen Innenhof und zwei Höhen artikuliert. Die untere Galerie besteht aus Halbpunktbögen auf Säulen mit ionischen Kapitellen, die durch angeordnet sind. Die obere Galerie hat eine intellisierte Struktur, die von großen dekorierten Schuhen unterstützt wird, die auf Säulen mit ionischen Kapitellen mit einer Frontanordnung stehen.

Das Gebäude verfügt über Räume mit Friesen mit fantastischen, heraldischen und floralen Motiven.

Das Gebiet des ehemaligen Baeza, in dem sich Canena befand, scheint in den Jahren nach der Ankunft der muslimischen Armeen auf der iberischen Halbinsel 711 durch Pakte eingenommen worden zu sein.

Im 10. Jahrhundert bildete der größte Teil der Provinz Jaén den Kurat Yayyan (Cora de Jaén), in dem der Bezirk Bayyasa (Baeza), Epizentrum eines Verwaltungsbezirks, der sich vom Guadalquivir bis zur Sierra Morena erstreckte, zu dem Canena gehörte, ein als Kinana bekannter hisn (befestigter Ort). Sein Name könnte auf die Banu Kinana zurückzuführen sein, einen arabischen Stamm, der sich in diesem Gebiet niedergelassen hat. Die Wahl dieses Ortes würde mit dem Wasserreichtum in seiner Umgebung und seiner Nähe zu den Straßen zusammenhängen, die den Alto Guadalquivir mit dem Plateau kommunizierten.

Im Jahre 1226 ging Baeza an christliche Hände und wahrscheinlich Canena wird auch in dieser Zeit genommen werden, wie der Rest seines Bezirks. Nach der Eroberung gibt es in den Quellen keine Hinweise auf die Stadt, aber zunächst musste sie unter der Gerichtsbarkeit von Baeza bleiben. Ein Teil von Canena wurde dem Orden von Santiago vor 1236 gegeben, als die Quellen einen heiligen Lobenden erwähnen. Es ist jedoch möglich, dass bis 1274 ein Teil des Dorfes noch im Besitz des Baeza-Rates war, bis es zum Orden von Calatrava überging, der das Kommando über Torres und Canena bildete. Im Jahr 1279 erschien es in zwei "Nachbarschaften", die den Orden von Calatrava und Santiago gehörten.

Der Orden von Calatrava unternahm eine wichtige Festungsarbeit in seinem Besitz von Sierra Mágina, La Campña und La Loma. Die Stärke von Canena, die von beiden Militärbefehlen geteilt wird, würde wahrscheinlich zu diesem Zeitpunkt gestärkt werden, was zu zahlreichen Konflikten zwischen ihnen führt.

Zwischen 1302 und 1353 war der Distrikt Calatravo in der Macht von Baeza und kehrte in die Envenda zurück, in der er bis Mitte des 15. Jahrhunderts blieb. Der Orden von Santiago wird seinerseits im frühen 14. Jahrhundert Bedmar und Albanchez zu seinen Besitztümern hinzufügen und neben dem Bezirk Santiago in Canena den zweiten Orden dieser Ordnung in Jaén-Ländern bilden.

In der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts wurden zwei Linien die Kontrolle von Baeza bestritten. Im Jahr 1472 übernahm Sancho de Benavides das Calatrava-Gebiet von Canena, um dem Erwerb der Herrschaft und des Schlosses von Tobaruela durch den Carvajal entgegenzuwirken, einer strategischen Enklave, um die nahe gelegene Villa von Jabalfifth der Familie Benavides zu kontrollieren. Jahre später, wegen der von Sancho de Benavides in Canena durchgeführten Befestigungsarbeiten, protestierte Baeza vor den katholischen Königen, die neue Festungen im Gebiet verboten hatten, um den Kämpfen zwischen den Adelsseiten ein Ende zu setzen; Die Festung wird 1494 als auf ihre Fundamente gebracht beschrieben, obwohl sie sich nur auf das Gebiet von Calatrava beziehen kann. Es ist nicht bekannt, ob es sich um eine Umgestaltung der bestehenden Festung oder den Bau einer neuen handelte. Die Lage dieser Burg ist derzeit unbekannt.
Die Desamortisierung des Ordens im 16. Jahrhundert führte zur Verbreitung der Laienherrschaft. Don Francisco de los Cobos, Privatsekretär und Staatssekretär von Karl I., erwarb die Villen von Sabiote, Torres, Canena, Jimena und die Erbin von Recena und bildete eine umfangreiche Herrschaft. Nachdem er 1539 die gesamte Villa erhalten hatte, vereinigte er beide "Nachbarschaften" und beauftragte Andrés de Vandelvira mit dem Bau eines Schlosspalastes, dem Bau des prächtigen Renaissancegebäudes, das heute erhalten ist.

Die intensive funktionelle und administrative Nutzung von Anfang an war die Ursache für zahlreiche radikale Eingriffe im Laufe der Zeit, von denen die im Jahr 1791 durchgeführte möglicherweise diejenige ist, die das Grundstück intensiver beeinflusst hat, zusammen mit der von 1952. Als es 1926 zum Nationaldenkmal erklärt wurde, war es nur das Hauptknirschen, zaguan und kaiserliche Treppe, von denen nur die ersten beiden für das ursprüngliche Projekt des 16. Jahrhunderts vergeben werden konnten.

Von einem unsicheren Datum in Bezug auf seinen Ursprung, obwohl einige Dokumentationen das Datum von 1523 als seinen Anfang angeben, entspricht der Stil und insbesondere die Verwendung der Serlianer nicht diesen Jahren. Wenn Sie wissen, es wurde im Jahre 1564 abgeschlossen. Was seine Urheberschaft betrifft, so denken wir, dass er, obwohl diskutiert, eindeutige strukturelle Merkmale von Andrés de Vandelvira hat, wie die Verlängerung der Fassadenebene seitlich bis zur Grenze des Knirschens oder die Verwendung von anthropomorphen Stützen auf Abdeckungen.

Das heutige Gebäude nimmt eine große Ecke Solar mit Hauptfassade zu Pasaje Cardenal Benavides Street und eine andere Seite zu Gaspar Becerra Street. Neben den tiefgreifenden Reformen wurde der Hauptfassade ein Haus hinzugefügt, das 1942 erworben wurde.

Der Renaissance- und Vandelvirian-Teil konzentriert sich auf dieses Fassadentuch, das auf den vorderen Crunch hinweist. Es ist eine zweistöckige Wohnung, die durch ein markantes Gesims getrennt ist, die zwei sehr differenzierte Ebenen bestimmt: eine niedrigere, nackte, mit nicht mehr Verzierungen, als sie sich auf die beiden Eingangstüren und zwei kleine zentrale Fenster konzentriert, während auf der Oberseite die vier Balkone in Form von "Serlian", zusätzlich zur Beleuchtung der Wand, die die Löcher machen, durch die Gritches von Gritches in Pommes, Bögen und Pilastern bereichert werden, die sich einem Konzept von "Horror zur Leere" nähern, mehr wie die erste Renaissance. Ein fünftes Vergebnis, dieser halbe Punkt, am rechten Ende zeigt den Rest eines verstümmelten oder später modifizierten Teils an. Dieser Geschmack für dekorativen Luxus wird durch die offiziellen Schilde der Monarchie und der Stadt zwischen den Balkonen verstärkt und wird mit einem viskosen Alero unter dem Dach überwunden, der mit klassischem Fresko aus Eizellen und Pfeilen und fantastischen Mensulas des mittelalterlichen Raigambre dekoriert ist.

Von den beiden Türen war die linke der Eingang zum Gefängnis und besteht aus einem großen einfachen Halbpunktbogen mit allegorischen Figuren als Kariatiden, die die Internierung unterstützen: Gerechtigkeit und Nächstenliebe. Der andere, üppiger, entspricht der Residenz des Corregior, wird mit einem scharlachroten Bogen eröffnet, flankiert von zwei Säulen auf einem korinthischen Sockel mit einem Guss und abwechselnden Baquetons im unteren Drittel, zum Gebrauch von Vandelvira und Mascarons im oberen Drittel; ein sehr französischer Typ, von dem dieser Architekt mag. Auf der Tür und auf einem großen Rahmen, Legende, die auf den Korregior, Johannes von Borja, und auf das Datum seiner Realisierung anspielt: 1559.

Im Zagun wird die dreifache ursprüngliche Steinarkade auf Säulen erhalten, obwohl sie durch das Schmieden einer der nachfolgenden Reformen über den Schlüssel geschnitten wurde. An der Unterseite wird die kaiserliche Treppe mit einer orangenen Hälfte bedeckt, in den letzten Momenten des 18. Jahrhunderts Barock betreten.

Das Projekt zur Sanierung des Architekten Íñigo de Viar Fraile ist derzeit im Gange.