Es un magnífico artesano de La Yedra,  Jaen, que  se formó inicialmente como oficial industrial en la rama metal y la especialidad de tornero, pero que ha ido transformando su trabajo en un oficio artesanal y lleva más de tres décadas dedicándose a la elaboración de vidrieras artísticas, comenzando con colaboraciones esporádicas en el año 1975, y dedicándose a ello en exclusiva desde 1980, cuando se trasladó a Úbeda para abrir su propio taller de vidrieras artísticas, del que se hace cargo hasta el día de hoy.

Ha contribuido extraordinariamente a la conservación del patrimonio artístico religioso, entre sus innumerables trabajos, por mencionar algunos, contamos con los realizados para la Iglesia de Santa Maria de Ambrox (Dalias, Almería), el Santuario de Ntra. Sra. De la Cabeza (Maria, Almería) el Convento de los Padres Carmelitas (Córdoba), la Iglesia de San Pedro de Torredonjimeno (Jaen), el Convento Hermanas Clarisas (Albacete), la Iglesia Parroquial de Santa Catalina (Solana del Pino, Ciudad Real), la Iglesia Padres Trinitarios (Madrid) o la Iglesia del Salvador (Santa Cruz de la Palma, Santa Cruz de Tenerife).

Descendientes de una familia de artesanos relojeros, Juan Ma y Francisco se introducen en este sector desde muy pequeños, siendo capaces de innovar y ampliar el negocio tras recibir una formación integral en joyería y restauración. Ofrecen desde su taller, declarado por la Junta de Andalucía Punto de Interés Artesanal, la posibilidad de hacer a medida cualquier pieza o artículo solicitado por el cliente, con la particularidad de reutilizar el metal que el cliente aporta de piezas estropeadas, rotas o en desuso. El proceso de elaboración, completamente artesanal, les permite trabajar con todo tipo de materiales como oro, plata, bronce, latón, e incluso cerámica, llegando a crear una firma de bisutería, “De Barro y Plata” junto con el también artesano alfarero Pablo Tito. Valiéndose de las técnicas más tradicionales, estos dos hermanos han sabido adaptarse a la tendencia actual, introduciendo nuevos métodos y procesos de elaboración y restauración de joyas emblemáticas o piezas históricas y antiguas. De entre sus trabajos destacan la Medalla de Oro de la Ciudad, entregada en 1992 a la entonces era la Reina Sofía o la recientemente otorgada a Joaquín Sabina.

Su pasión por el arte nace de una inquietud propia. A raíz de ahí, Carmen va moldeando su conocimiento a través de la formación en ebanistería, cerámica y escultura, entre otros. La Escuela Taller y La Escuela de Arte le permiten introducirse en un mundo apasionante que le lleva a especializarse en la restauración y personalización de muebles antiguos. 

No es su único campo de actuación, ya que practica la pintura, el vaciado de escultura, el trabajo con barro, etc., realizando encargos para particulares, pero la recuperación de muebles antiguos se ha convertido en una labor destacada, creando obras únicas y exclusivas. El punto de partida es un mueble que suele estar deteriorado y que, tras pasar por sus manos, se convierte en una pieza singular. Aparadores, sillones, tocadores, cómodas o aceiteras, son algunas de las piezas más comunes. 

Tras aterrizar en la provincia de Jaén hace más de cuarenta años, José Ramón decidió apostar por la joyería y convertirla en su oficio. En este tiempo, se ha convertido en un artesano experimentado y ha sabido conjugar tradición e innovación para situar su empresa en una posición destacada. Además, es un firme defensor de los joyeros de la provincia jienense frente a los artesanos de otras zonas próximas. 

Asesoran a los clientes y ofrecen trabajos a medida, aunque también presentan una línea propia de diseños. El oro y la plata son la base de sus piezas, materiales nobles con los que son capaces de plasmar cualquier petición del cliente. Un trabajo profesional, serio y con mucho rigor artesanal en todas sus creaciones, entre las que se pueden destacar sortijas, alianzas, gargantillas, pulseras, esculturas, brillantería, foto joyas, etc. También ofrecen servicios de prototipado y hermanado. 
 

Su interés por el arte no viene de tradición familiar, pero Pedro lo lleva lo en la sangre. Por eso decide trasladarse a Sevilla para estudiar Bellas Artes, tomando especial interés por la escultura. Cuando está empezando a dar sus primeros pasos en este mundillo, el destino le hace regresar a su Úbeda natal, donde siguiendo el consejo de artesanos locales continúa su formación en la Escuela de Arte Casa de las Torres, especializándose en grabados y técnicas de estampación. Su proyecto de graduación le permite hacerse con el premio extraordinario que concede la Junta de Andalucía en las enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño. Esta labor artesanal le lleva a colaborar con algunos de los principales referentes artísticos de la localidad.  

De esta manera, Pedro va formando un perfil más polivalente y empieza a trabajar la pintura, un complemento que le ha abierto muchas puertas y que le ha permitido hacerse con importantes reconocimientos y realizar exposiciones como ‘Galgo en común’ o ‘Formar la forma’.  
 

Siendo un gran amante del paisaje del olivar, desde muy pequeño manipulaba la madera por afición. Hace una década, y casi por casualidad, Juan Manuel quiso aprovechar los troncos de olivos cortados por el cambio de cultivo y comenzar a experimentar con este material. Desde entonces, y de forma completamente autodidacta, elabora de forma artesanal todo tipo de piezas y utensilios de madera de olivo que están presentes en medio mundo. Cada objeto tiene su propia personalidad, no hay dos piezas iguales, primero por las propias características de la madera y segundo por la fabricación artesanal de las mismas. Mesas, sillas, menaje de diseño para cocinas, encimeras, etc. Verdaderas obras de arte hechas a mano.

Nacido en una familia de gran tradición artesana, Francisco lleva en la sangre el oficio de cantero, al que se dedica en pleno. Cinco generaciones de artesanos que han dejado su impronta y que mantienen un proceso natural en su día a día, lo que les permite marcar diferencias. 

La piedra natural de Porcuna es el centro de su trabajo, una labor que comienza con la extracción y que culmina con la elaboración final del encargo. Un trabajo muy manual, en el que las técnicas ancestrales son protagonistas y permiten dejar patente el sello de un artesano.

En sus instalaciones ofrecen calidad y variedad, además de contar con una flota propia de transporte. Su trabajo va desde pequeñas ornamentaciones, pasando por molduras, guirnaldas o tallados y culminado con portadas, escudos o restauraciones. 

Empresa dedicada a la fabricación artesanal de cosméticos totalmente naturales, cuyo principal ingrediente es el Aceite de Oliva Virgen Extra y el Aceite de Oliva Ecológico del Parque Natural de Sierra Mágina, además de otros aceites esenciales de plantas medicinales. Desde que naciera, esta empresa fundada y compuesta por cuatro mujeres emprendedoras, ha ofrecido al cliente una gran gama de productos naturales de elaboración artesanal de máxima calidad y seguridad, disponiendo por ello del Certificado de Buenas Prácticas de fabricación (BPF) y convirtiéndose en un Punto de Interés Artesanal de la Provincia de Jaén. Además, se han convertido en “Marca PARQUE NATURAL DE ANDALUCIA”, Certificado de Calidad de los Parques Naturales de Andalucía, de la Consejería de Medio Ambiente de la Junta de Andalucía, que avala la calidad y diversidad de sus productos artesanales, así como el respeto por el medio ambiente.

Comenzó su andadura como artesana de la cerámica en 1990, descubriendo entonces su pasión por una afición que hoy día se ha convertido en su medio de vida. Atiende desde su pequeño taller de cerámica artística en el que elaborara todo tipo de piezas de cerámica de forma totalmente artesanal. Aunque trabaja con diferentes tipos de materiales, su especialidad son las piezas tradicionales de Andújar, entre las que destacan la jarra grotesca o el botijo de Piña.

La elaboración tradicional de sus modelos de barro tales como los murales, esculturas, azulejos decorativos y otros objetos de menaje, hacen que las piezas adquieran un acabado de gran calidad y durabilidad que siempre adquieren la esencia y personalidad de esta artesana.

Comenzó en 2016 por casualidad, tras un comentario de su hija. Hasta ese momento, Carolina no había mostrado interés por los muñecos reborn ni tenía relación con la elaboración de juguetes artesanos. Es en este momento cuando empieza a indagar por su cuenta y a aprender con tutoriales y videos. Su propósito es crear un muñeco para casa, nada más, pero finalmente su afición se convierte en un trabajo e invierte su tiempo en mejorar a través de cursos y formaciones hasta convertirse en una artesana.  

Su trabajo requiere cuidar hasta el más mínimo detalle, tanto interior como exteriormente. El trabajo con el vinilo, el horneado, los micro-injertos de pelo natural, la pintura, el ensamblaje de las piezas, la creación de las cejas y pestañas, el color de piel, etc. 

Ofrece diseños propios o encargos personalizados. Piezas que por lo general están destinadas a coleccionistas, aunque también pueden ser un regalo para los más pequeños de la casa. Un trabajo 100% artesanal.