Son mari appartient à la deuxième génération d'artisans de Forja, une circonstance qui a conduit Maria Luisa à se familiariser non seulement avec ce métier, mais à entrer dans la fabrication de phares en verre. De son atelier tiena, au centre d'Ubeda et déclaré par la Junta de Andalucía comme Point d'Intérêt Artesanal, il travaille avec l'aide des techniques les plus traditionnelles, chacune des lanternes qu'il expose ensuite. Sans trébucher, la gravure, stupéfaite, réputée et finie, tout se fait avec les mains de Maria Luisa. Pièces exclusives fabriquées comme le client l'a demandé et envoyé dans de nombreux pays en Europe, en Amérique et même en Chine. De loin de la construction métallique, Maria Luisa et son mari travaillent la frange à froid, hors de la fragua, manipulant le matériel sans autre aide que leurs mains, et obtenant toutes sortes d'articles ou d'objets décoratifs tels que des flyers, des tireurs, des accessoires de salle de bains, des en-têtes, des tables ou des chaises, quel que soit le besoin de votre client. Leur traitement personnalisé, leur capacité à s'adapter aux besoins des clients et leur expérience d'artisanat et de bluff de verre ont conduit Artesur à être présent dans les guides et moteurs de recherche nationaux et internationaux les plus prestigieux.

Dans un style très marqué et personnel, en 2012, la Junta de Andalucía lui a donné la lettre de Maître Artesano, et c'est que sa constance à garder presque intact un commerce de vieux, ainsi que son engagement à la production d'œuvres d'une grande valeur, ont fait de ses manifestations artistiques une grande reconnaissance nationale et internationale. Il travaille avec son frère Paco, également artisan et avec une expérience dilate et réussie, avec laquelle il crée d'excellentes synergies d'où émergent ses articles les plus appréciés.

Ils sont la sixième génération dédiée à l'artisanat de la forge artistique et ils chérissent un atelier qui a été déclaré par la Junta de Andalucía comme Punto de Interés Artesanal, un espace qui accueille diverses activités liées à la forge, une option touristique magnifique pour les visiteurs de la ville et une excellente alternative pédagogique pour les étudiants de la région.

Pepe et Paco conservent toujours les techniques les plus traditionnelles dans la préparation de leurs articles, bien que sans perdre la tendance actuelle. Ses designs, tous propres et exclusifs, se distinguent par leur personnalité, leur originalité et leur qualité, ainsi que par leur caractère unique sur le marché. Ils ont collaboré avec de nombreuses expositions et expositions d'artisanat pour réaliser des œuvres exceptionnelles aux niveaux national et international telles que les Paradores nationaux de Cambados, Carmona, Grenade, Jaén, Plasencia ou Cadix ou d'autres collaborations à Bruxelles, Irlande, Japon, Nice ou Nouveau Mexique. Ces frères artisans, avec une forte tendance Renaissance, collaborent également activement à la conservation du patrimoine culturel de l'Andalousie avec de nombreuses œuvres de restauration de grand prestige.

Il a consacré toute sa vie à l'œuvre et à la recherche dans le secteur de la poterie, offrant une œuvre qui tente d'être fidèle à une tradition millénaire, tout en contribuant à ce métier l'esprit de notre temps et les progrès techniques et esthétiques qui garantissent la survie de l'héritage reçu, ainsi que la transmission de ses connaissances, principalement à son fils Jean Paul, fidèle suiveur de ses enseignements et chercheur infatigable dans son métier.

C'est à partir des années 1970 que le travail de "Tito" commence à être reconnu. Et à la fin de la même décennie il commence à recueillir des morceaux de la poterie populaire de toute la péninsule, des 19ème et 20ème siècles, qui finira par former l'une des meilleures collections du pays, contribuant ainsi à préserver le patrimoine culturel.

Il est un artisan magnifique de La Yedra, Jaen, qui a été initialement formé comme officier industriel dans la branche du métal et la spécialité de la tornade, mais qui a transformé son travail en un métier d'artisanat et a été engagé dans la production de fenêtres en verre artistique depuis plus de trois décennies, à commencer par des collaborations sporadiques en 1975, et s'est consacré à elle exclusivement depuis 1980, quand il a déménagé à Ubeda pour ouvrir son propre atelier de fenêtres en verre artistique, qu'il prend à ce jour.

Il a contribué extraordinairement à la préservation du patrimoine artistique religieux, parmi ses innombrables œuvres, pour en mentionner certaines, nous avons celles faites pour l'Eglise de Santa Maria de Ambrox (Dalias, Almería), le Sanctuaire de Ntra. Madame. De la Cabeza (Maria, Almería) le couvent des Pères carmélites (Córdoba), l'église de San Pedro de Torredonjimeno (Jaen), le couvent des Sœurs Clarias (Albacete), l'église paroissiale de Santa Catalina (Solana del Pino, Ciudad Real), l'église des Pères de la Trinité (Madrid) ou l'église du Salvador (Santa Cruz de la Palma, Santa Cruz de Tenerife).

Sa passion pour l'art naît de son agitation. En conséquence, Carmen modélise ses connaissances par la formation d'ébanistères, de céramiques et de sculptures, entre autres. L'école d'atelier et l'école d'art vous permettent d'entrer dans un monde passionnant qui vous conduit à vous spécialiser dans la restauration et la personnalisation de meubles anciens.

Ce n'est pas son seul domaine d'action, car il pratique la peinture, la vidange de la sculpture, le travail avec la boue, etc., faire des commandes pour les individus, mais la récupération de vieux meubles est devenue une œuvre remarquable, créant des œuvres uniques et exclusives. Le point de départ est un mobilier habituellement endommagé et, après avoir traversé leurs mains, devient une pièce unique. Pièces, fauteuils, articles de toilette, confortables ou huile, sont quelques-unes des pièces les plus courantes.

Après avoir atterri dans la province de Jaén il y a plus de quarante ans, José Ramón a décidé de parier sur les bijoux et en faire son métier. À l'heure actuelle, il est devenu un artisan expérimenté et a su combiner tradition et innovation pour placer son entreprise dans une position de premier plan. En outre, il est un ardent défenseur des Jewelers de la province de Jienese devant les artisans d'autres régions voisines.

Ils conseillent les clients et offrent des emplois personnalisés, bien qu'ils présentent également leur propre ligne de conception. L'or et l'argent sont la base de leurs pièces, matériaux nobles avec lesquels ils sont en mesure de traduire la demande de n'importe quel client. Un travail professionnel, sérieux et très rigoureux dans toutes ses créations, parmi lesquelles on peut mettre en avant sortijas, alliances, gorges, bracelets, sculptures, paillettes, bijoux photo, etc. Ils offrent également des services de prototypage et de jumelage.

Son intérêt pour l'art ne vient pas d'une tradition familiale, mais Pierre la porte dans son sang. Il décide donc de s'installer à Séville pour étudier les Beaux-Arts, s'intéressant particulièrement à la sculpture. Lorsqu'il commence à faire ses premiers pas dans ce monde, le destin le fait revenir à son Ubeda natal, où il poursuit sa formation à la Casa de las Torres Art School, spécialisée dans les gravures et les techniques d'impression. Son projet de graduation lui permet d'obtenir le prix extraordinaire décerné par la Junta de Andalucía dans les enseignements des arts plastiques et du design. Cette œuvre artisanale l'amène à collaborer avec certaines des principales références artistiques de la ville.

De cette façon, Pierre forme un profil plus polyvalent et commence à travailler la peinture, un complément qui lui a ouvert de nombreuses portes et qui lui a permis d'être fait avec des reconnaissances importantes et de faire des expositions telles que « Galgo en commun » ou « Forming the form ».

Cet artisanat naturel d'Ubeda, a grandi dans un environnement créatif qui a conduit à son développement sous différentes formes artistiques jusqu'à ce qu'il découvre sa vocation pour les bijoux artisanaux à Hambourg, où il commence à fabriquer ses premières pièces. À son retour en Espagne, il a été formé comme une technique supérieure en orfèvres et en argent artistique dans la ville de Cordoue.

Il a une trajectoire dédiée à la création de bijoux avec différents matériaux et métaux, y compris l'argent et les pierres naturelles semi-précieuses. Isabel a son atelier à Ubeda et collabore avec différents designers et artisans de son emplacement et au niveau national. À son tour, l'artisane inspire ses créations dans d'autres formes d'art comme la musique ou le cinéma.

Pedro Góngora est un artisan de la ville d'Ubeda. La famille Góngora a commencé à fabriquer des pièces en céramique ornées de tons blancs et verts bruns, et aujourd'hui elles continuent à préserver les mêmes procédures, outils et matériaux de bonne fabrication de leurs ancêtres, développant ainsi une large gamme de produits traditionnels et propres comme créatifs, afin qu'il s'adapte aux goûts et aux tendances de notre époque, mais bien sûr sans perdre cette touche spéciale qui représente les racines de leur famille et de leur terre.

A l'heure actuelle, Alfarería Pedro Góngora représente ses céramiques dans différentes foires de la géographie nationale et a été récompensé par une reconnaissance nationale différente.

Pontearte est une marque de bijoux et d'accessoires céramiques, créée par Lucía Jiménez Torres en 2011 dans le but de se développer en tant que designer et artisan dans une nouvelle façon de comprendre la production de céramique au-delà de sa facette décorative ou utilitaire de la maison, de son caractère et de son utilisation traditionnelle.

Les dessins de Pontearte se caractérisent par des pièces de céramique attrayantes de formes simples pleines de personnalité, de lumière et de couleur, très étudiées afin d'atteindre des pièces uniques, originales, confortables à transporter et de qualité à un prix abordable. Pour que le design et l'exclusivité ne soient pas seulement à la portée de quelques-uns, Pontearte est destiné à être pour tous, parce que chacun de nous est unique.