Le projet est réalisé par M. Manuel Sancho Sánchez, maître de la carrière, chargé de la construction d'un grand maçon appelé M. Benito el Santo. Les conditions sont établies parmi lesquelles la réalisation de deux arches danse pour séparer les trois navires du temple, ayant chacun dans trois arches, ce qui donne un total de neuf sections. La couverture principale et le clocher ont été réalisés par le maître de la carrière M. Manuel Sancho Sánchez. La construction de l'église devait être achevée à titre provisoire pour célébrer les Saints offices. En 1618, le major Retablo fut construit, détruit dans la guerre civile espagnole, occupant l'ensemble du testeur du presbytère élevé sur piédestal avec des reliefs sur deux étages très hauts, était surmonté d'un grenier fini dans un fronton brisé avec tympan où la figure de l'Éternel Père tenait la sphère du monde dans sa main droite.

Les deux étages et le grenier marquaient trois rues, étant le plus grand central que les côtés et séparé avec des colonnes corinthiennes même et avancé sur le plan général du retable. Dans les rues latérales, les reliefs étaient encadrés de scènes de la vie de Jésus-Christ et de la Vierge. La rue centrale était occupée par un grand manifestateur de Sagrario au deuxième étage, un relief avec le mystère de l'Incarnation. Le grenier a été présidé par un calvaire avec des figures du Christ crucifié, les ruines de la Vierge d'un passé glorieux dans et saint Jean. La figure du Père Éternel a fermé l'ensemble qui avait aussi des sculptures de saints sur les chapiteaux et les cornelles. Les rues latérales furent surmontées de boucliers de l'évêque D. Baltasar de Moscoso et Sandoval qui gouverna le diocèse en 1618. Son style était Renaissance en transition avec le baroque, et il était décoré avec des éléments de l'époque, mais sans trop d'ornements. Le presbytère a été complété sur ses parois latérales, avec deux grandes peintures à l'huile.

L'orgue a été placé dans le chœur au milieu du 18ème. Les cloches ont été installées en 1858. Sur la façade de la tour qui donne à la place principale et sous la cloche principale, si elle a installé en 1906, une horloge de temps avec cadran en numéros romains, coûté par le conseil de réparation du temple et assigné au conseil municipal pour sa conservation; il est du soi-disant "système rond" avec pendule compensatoire. Il a été acquis de M. Lorenzo Redondo, un voisin de Cuenca.

Il avait un marteau qui donnait les heures dans la cloche. Dans les années 1980, l'horlogerie a été annulée et un dispositif électronique a été mis en place pour maintenir les heures et les cloches marquées. En 1996, l'ancienne machinerie a été retirée, restaurée et se trouve actuellement dans un exhibiteur de l'hôtel de ville.

Il a un seul navire et deux corps attachés aux deux côtés en les pénétrant à travers deux arches demi-pointes avec des moules Renaissance; l'un sert de sacristie avec couverture stellée tandis que l'autre, apparemment ancienne Baptisteria, est couvert d'une voûte gothique écrasée avec sa diagonale et ses tercelets.

Le navire est couvert de trois simples voûtes gothiques étoilées avec ses tercelets, soulignant que du presbytère pour sa plus grande richesse de composition, car si tous ont sa diagonale, tercelette et ligature, ici apparaissent des combats droits; les nervations tombent dans un arc perpiaños de demi-point qui ont continué sur une haute demi-colonnes attachées aux murs qui finissent dans des sous-sols avec des moulures gothiques; dans l'en-tête ils le font dans une sorte de ménsula comme dans les pieds, où il s'ouvre dans l'épaisseur du mur d'une manière similaire à un anal-venterium qui existe dans la droite.

De part et d'autre du navire sont ouverts deux chapelles, couvertes les quatre avec des voûtes gothiques avec leurs tercelets et diagonale reposant en meules; la seconde à gauche fait le temps de l'entrée du temple et est où la porte qui donne la sortie à la couverture platesque sur le côté nord de la place de la roue est située. L'emplacement actuel de la couverture est différent de celui d'origine qui était situé deux chapelles sur la gauche.

La banque est très modifiée ainsi que les couvertures avant de la rue centrale entrecelle et rues latérales, qui abritent des saints modernes et des décorations inappropriées (à noter que l'église a été pillée et brûlée en partie pendant les premiers jours de la guerre civile). À partir de la fin du 16ème siècle, il est composé sur son premier étage par des colonnes avec des chapiteaux ioniques, le second par des colonnes de chapiteaux corinthiens, terminant les rues latérales avec des façades triangulaires avec entrenamento classique. Dans le grenier, un Christ moderne remplace ce qui devait être un Calvaire ; en lui et aux pieds du Christ nous avons l'inscription suivante qui nous informe de ses bâtisseurs, matériaux et de l'année.

Après tout, il a de bonnes proportions auxquelles contribuent les corps de la sacristie et de l'ancien baptiste et les chapelles. Le temple entier est couvert d'un mangeur de goth-drop. Il a deux contre-forces qui exercent la fonction de tenir la poussée de la voûte de la chapelle principale.

De son côté du toit nous avons la seule couverture d'entrée de la paroisse, très mutilée par des agents physiques et humains. C'est l'un des premiers échantillons de la plaque de la province de Jaén reliés à la plaque de la région d'Albacete. Il est composé d'un arc demi-point dont les colombes sont décorées avec des moules Renaissance et comme un motif central dans chacun d'eux par des chérubins. Il est encadré par des piliers très dépensés dans lesquels une cuisson est conservée. Dans l'engrenage nous avons deux médaillons Renaissance splendides et très classiques avec des reliques humaines de profil.

L'église, à partir de 1534, est la première grande église construite par Vandelvira et de là il est parti deux ans plus tard à Ubeda où François des Cobos lui avait demandé d'exécuter la chapelle sacrée d'El Salvador. L'église a été achevée au 18ème siècle bien que la crevette du Christ du Veracruz date du 18ème siècle.

Dans la légèreté des dômes et dans leur composition, les éléments sont intuités qui seront présents dans leur élément architectural le plus représentatif, le dôme disparu. Les peintures qui couvrent les dômes du vaisseau central datent de 1575, l'œuvre de Pedro Raxis représentant les scènes de l'Ancien Testament et la Passion du Christ.

On peut imaginer Vandelvira et ses assistants pendant les premières années de la construction de cette église, de grands échafaudages en bois, le bruit des carrières, des piles de pierre à transformer en fauteuils et les caleros vendant de la chaux pour l'argamase. Sans aucun doute, l'image la plus curieuse devrait être la perplexité des personnes âgées, voyant de si minces piliers sur les côtés d'un grand navire central, rien à voir avec les églises de la région, ou le sanctuaire récité de la Vierge de Fuensanta, dans la Villanueva voisine de l'archevêque.

L'église paroissiale actuelle de Notre-Dame de l'Assomption, bien qu'intégrant la sacristie, qui avait été réformée au 17ème siècle par le Mannerist Benito del Castillo, s'est levée après son effondrement sur le site de l'ancienne église gothique de Santa Maria le maire. Justino Flórez l'a projeté, entre 1872 et 1910, non pas dans un style néo-gothique - le de Viollet le Duco - comme son but initial, mais dans un Néorromanique byzantin, en raison de la rareté des ressources, malgré la généreuse contribution du peuple. En plus des peintures murales de Julio Romero de Torres, le large portique ou nártex, les piliers cruciformes et, sur eux, les arcs et les anciens fajon qui alternent avec des voûtes croisées, le dôme sur les chevilles du croiseur ou celui de la quatrième sphère dans la chapelle du transept, tout cela montre l'éclectisme architectural et l'historique "révival". À l'extérieur, une seule tour haute avec arquivolta et roseton qui mettent l'accent sur le médiéval de l'ensemble, contrefort, chaises empilées, os et grandes étapes pour résoudre le problème des niveaux.

Grâce au travail de ce père, nous savons beaucoup de choses sur le Collège de la Compagnie de Jésus à Segura de la Sierra. Les bâtiments qui sont conservés aujourd'hui à Segura de la Sierra sont le résultat de l'un des efforts de ses voisins pour créer une fondation religieuse. Son nom était Cristóbal Rodríguez de Moya et, face à la mort de sa femme, il comprenait qu'il aurait un problème avec son héritage de ne pas épouser une de ses trois filles. En choisissant ses filles pour la vie religieuse, il a fondé un collège.

Observer l'intérieur de l'Église des Jésuites ne consiste pas à le faire dans la clé de l'histoire de l'art ou à analyser la restauration que le bâtiment a subie, c'est avoir une vision de la société à partir de la fin du 16ème siècle pour aborder ses peurs et une religiosité qui imprégnait tous les aspects de la vie, de la peur du diable ou de mourir dans le péché. Une approche de la vie quotidienne dans une petite communauté de montagne, avec les pauvres de la solennité à laquelle la Compagnie de Jésus a assisté avec ses missions pastorales.

Bref, il s'agit de connaître un épisode de plus de l'histoire de la fin du 16ème siècle à Segura, la peste de 1596, la famine de 1605, la charité, les peurs et la pauvreté d'une grande partie de la population et la tristesse collective de la mort de Francisca de Avilés, la dernière fille de Cristóbal Rodríguez de Moya. Pour réciter mentalement le passage de la mort de cette femme met les cheveux au sommet, avec une messe fréquentée par tout le peuple et même les Franciscains de Santa María de la Peña, d'Orcera, pour donner le dernier adieu à la fondatrice.