Depuis, les associations locales et les municipalités ont commencé à promouvoir ce patrimoine intéressant. En 1999, en raison de l'unicité, de l'abondance et de la qualité de ce paysage minier industriel, les experts du patrimoine ont décrit la région dans la presse britannique comme "le secret le mieux gardé en Europe" (le secret le mieux gardé en Europe).

Dans toute la région minière, il y a des vestiges d'archéologie industrielle de haut intérêt, quelques exemples uniques dans le monde. Cet ensemble dispersé de bâtiments, de gares, de maisons-machines, de cheminées, de cabriolets et de routes explique l'histoire d'une des régions du sud de l'Europe où a eu lieu la révolution industrielle, où vivaient ensemble les communautés anglaise, belge, française et espagnole. Cette combinaison d'histoire et d'utilisation des ressources naturelles est un excellent prétexte pour visiter le paysage des cheminées, le paysage qui accueille les visiteurs qui arrivent en Andalousie du nord.

Dans le magazine Don Lope de Sosa (1924), Don Manuel Muro García a publié un document très intéressant sur les conditions développées par Andrés de Vandelvira pour faire de la galerie une galerie haute, complétée par quelques dessins explicatifs sur les marges, qui sont pratiquement les seuls dessins, jusqu'à présent, qui sont venus de sa main.

Le document est daté du 3 mai 1561, et - bien que les formes architecturales de l'œuvre de la galerie soient essentiellement écrites en elle - Vandelvira, bien sûr, était responsable d'une grande partie du bâtiment, dont la façade est actuellement intacte. V.M. Ruiz Fuentes fournit de nouvelles données sur le processus constructif, car il indique que la couverture et le deuxième corps de la façade sont déjà en place avant 1561, date du début de la galerie supérieure, terminé vers 1563.

Le palais ne garde pas la cour, qui a peut-être également été conçue par Vandelvira, d'où nous savons que sa construction a commencé en 1564. La grande façade de pierre de carrière, d'horizonalité marquée, est articulée sur trois étages; sur le fond et centré est la couverture, ininternée et avec deux colonnes corinthiennes (avec les bâtons alternés) sur le piédestal; sur l'axe avec il est élevé au milieu le balcon principal empilé et avec front triangulaire, recouvert de l'héraldique familier tenu par les «savages», aux extrémités sont ouverts deux balcons supplémentaires avec des colonnes joniques avec des arcs lourds et des frontons triangulaires.

Le protogonisme spécial acquiert les fenêtres dans le coin de la plante noble ou intermédiaire, à la manière du palais du deán Ortega, avec colonne centrale de marbre blanc, pilastres et front triangulaire. La galerie du dernier étage est composée d'une série d'arches de demi-point sur des piliers, répétant dans les coins le design avec une colonne. Cette pièce est la partie la plus plastique de l'ensemble, en raison de la combinaison sage de creux et solide, parce que le reste de la façade est un peu lourd, les éléments isolés de celui-ci étant ceux qui lui donnent un prêt.

Un fait intéressant est l'utilisation du balcon, qui sera lentement imposé sur la fenêtre. Enfin, il est répété dans ce palais le cornisa-internamento, utilisé dans le palais voisin de Vázquez de Molina, d'un accent italien marqué, dans lequel Andrés de Vandelvira intervient également et est responsable d'une grande partie de son usine. M. Fernando Chueca Goitia a déclaré - dans la monographie consacrée à la vie et à l'œuvre d'Andrés de Vandelvira - que la structure de la façade de la maison de Vela de los Cobos est radicalement espagnole et se situe dans la ligne des œuvres matures d'Alonso de Cobarrubias, le véritable architecte.

Quoi qu'il en soit, ce qui a été fait dans ce palais par Vandelvira sera considéré comme un point de référence dans d'autres palais Ubetens, comme celui du marquis de la Rambla (16ème siècle), celui de Mancera (à partir de la fin du 16ème siècle), dans lequel la galerie a ouvert dans le dernier corps de sa tour, ou celui du comte de Guadiana, dans laquelle la tour, élevée dans les deux premières décennies du 17ème siècle, est répétée le modèle du balcon fritté avec colonne de marbre, tout en récitant dans le dernier corps la composition de la galerie. Mais la galerie du palais Vela de los Cobos n'accueillera pas seulement les grands bâtiments, mais ne sera pas utilisée fréquemment dans l'architecture vernaculaire populaire de la ville d'Ubeda au cours des XVIIe et XVIIIe siècles.

Aujourd'hui seule sa façade est préservée, mettant en valeur son style Renaissance reflété par les deux « locataires » qui accompagnent le bouclier de la famille surmonté par la couronne ducale (au comté de Bailén est ajouté le ducado d'Arcos) En 1970, il est démonté pièce par pièce et installé dans son emplacement actuel.

Sans document précis, cependant, l'intervention d'Andrés de Vandelvira dans ce magnifique bâtiment est évidente. L'historiographie traditionnelle l'a considéré, car il intègre les styles utilisés par le Maître dans d'autres palais ubetens. Certains des inconnus liés aux œuvres ont été clarifiés par V. M. Ruiz Fuentes et A. Almagro García, à la suite de la consultation de deux documents notariés des Archives historiques d'Ubeda. Le 7 novembre 1575, les chanteurs Juan de Madrid, Juan Hernández et son fils Cristóbal Hernández ont rencontré Don Francisco de Molina et Valencia pour travailler toutes les chaises pour la façade de sa maison, mais à condition qu'elles soient comme celles qui travaillaient dans le palais de Vela Cobos. À la même date, Juan et Cristóbal Hernández se sont également forcés de faire une « couverture et une fenêtre au-dessus (...) et que la pierre à être (...) selon la forme et la forme de la couverture et de la fenêtre à être questa date dans les maisons principales de Francisco Bela de los Cobos, décédé (...) et d'être de la taille et de la hauteur que la couverture et la fenêtre ont les pierres pour faire les sauvages ». La documentation est très claire par rapport à la date de début des travaux, mois après la mort d'Andrés de Vandelvira, fixée en avril de la même année de 1575.

Il semble également être déduit que, par le désir exprès du comitant, la couverture serait dessinée selon le modèle déjà inventé dans la ville par Vandelvira dans le palais Vela Cobos, bien que avec des changements évidents. La façade, composée de deux corps séparés, est décorée de pointes en diamant. La couverture, située à l'extrémité gauche, est composée d'un linteau flanqué de colonnes corinthiennes (avec des acanalions et des matraques alternées) et de hauts backpilasters sur les bases, complétant à l'étage supérieur avec une vanité enchevêtrée avec des pilastres ioniques avec des matraques alternées, un entment et un front triangulaire avec miroir sur le tympan et des jumelles sur les sommets, répétés dans le reste des vides, deux d'entre eux ouverts à un beau balcon. Cette belle façade est surmontée d'une corniche décorée de remèdes (pour jouer avec ceux placés sur la couverture) et de mascara. Après un grand zaguan la cour est cédée, précédemment construite.

A partir du 16ème siècle il y a deux galeries avec double panda, faites en différentes années et avec des dessins quelque peu en dehors de l'architecture locale de cette période; à partir du 19ème siècle sont les deux restants. L'ensemble est monumental et a un charme agréable, certainement propagé par une végétation généreuse et une source centrale.

C'est le siège de laCollections du Musée Arjonilla, ouvert en 2018. Il a une salle dédiée à l'archéologie de la commune, une autre est la Salle des Reproductions de la céramique historique de la poterie Manuel Bejarano, en bref aura d'autres salles dédiées aux traditions d'Arjonilla aux personnages illustres....

La couverture a une entrée intellisée, flanquée de colonnes sur des piédestaux et sur laquelle il y a un balcon avec un bouclier héraldique. La tour, un élément principal du bâtiment, suit une distribution de quatre corps, dans laquelle la galerie ouverte supérieure, décidée d'une manière similaire de l'autre Renaissance de la ville, se distingue. Il souligne la décoration des fenêtres, dans lesquelles les thèmes païens et chrétiens sont mélangés. La cour est l'axe central du bâtiment. Il a une cour quadrangulaire simple, de deux étages et des bovedillas en bois dans le toit des galeries.

À cette époque, il a été vendu et démantelé et dédié à l'école, aux bureaux, au quartier général de la Garde civile, entre autres utilisations. Jusqu'en 1871, c'était le siège du conseil municipal. Au XXe siècle, une partie du bâtiment devint un théâtre, en 1945 il devint propriété municipale et fut transféré au ministère de l'Agriculture, pour le service national du Trigo en 1958. C'est en 1972 qu'il appartient à nouveau à la municipalité.

Sa construction de style néoclassique d'ordre monumental et couronnée par le bouclier de Charles III, fait de ce bâtiment l'emblème de la Caroline comme capitale de Las Nuevos Poblos.

Ils mettent en valeur l'horloge solaire située sur l'un de ses coins, afin de donner le temps aux marches qui ont fait leur arrêt à la maison de poste, et sa cour intérieure qui conserve encore l'architecture et la 19ème atmosphère. Le Palais Intendente a été transformé en hôtel de charme.