L'Arroyo del Vidrio divise le Jardin en deux, et en passant par un pont en bois avec de l'air de l'Est, nous atteignons une zone naturelle où nous pouvons connaître les plantes intégrées dans leur habitat naturel, certaines d'entre elles en danger d'extinction. Cette partie a un sentier circulaire autour du chenal, où, en plus des légumes, plus de quarante espèces d'oiseaux peuvent être observées, ainsi que des écureuils et des amphibiens. Ce ravin est le cadre idéal pour commencer à contempler in situ le contraste particulier de la région, à partir d'un belvédère situé à la plus haute partie de la visite.

La pente de la marge droite, en ombrie, est occupée par un ananas (Pinus nigra ssp. salzmanii). Devant, dans le hareng dolomitique où se trouve le parking, le pin noir (Pinus pinaster) est le seul arbre capable de surmonter la présence de magnésium sur le sol. Ensuite, dans le carasol rocheux, le pin carrasco (Pinus halepensis), la pincée méditerranéenne la plus caractéristique des zones arides, habite sur des substrats très perméables, où la sécheresse devient extrême. Le fait que les trois espèces de pins indigènes de ce parc naturel coexistent naturellement dans un si petit espace, supprime les caractéristiques écologiques particulières de cette région.

Nous suggérons...

• Le Jardin botanique d'El Hornico, marqué comme la collection de plantes autotones dans l'organigramme public du Parc Naturel, est actuellement géré par la municipalité de Pozo Alcón et n'est ouvert au public qu'en période d'afflux touristique maximal. Pour une visite organisée et programmée, il est préférable de contacter le point d'information touristique municipal (Tfno. 953 739 005)

• À côté du botaniste se trouve la salle naturelle El Hornico, qui développe des activités d'éducation environnementale dans le jardin et dans son environnement voisin. C'est un endroit idéal pour organiser des activités scolaires et de groupe.

Le Jardin botanique du Hornico se trouve à 9 km de Pozo Alcón et à 17 km de Hinojares. De Pozo Alcón, vous devez prendre l'A-326, en haut de l'Avenida de la Bolera, direction Castril. En passant le camping de la Bolera et le km 7, nous prenons un détour qui vient à notre gauche et qui borde la Maison forestière de la Bolera (elle est marquée comme une entrée à El Hornico). Sur une route non asphaltée, 2 km plus tard, nous prenons un autre virage à gauche, après avoir franchi un pont, qui nous mène au parc du Jardin quelques mètres plus tard.

Elle a été construite sur la Mosquée primitive, documentée par le géographe arabe Al-Himyari, qui mentionne qu'il s'agissait de « trois navires soutenus par des colonnes de marbre ».

Son advocation primitive était celle de Santa Maria, ne sachant pas quel était le bâtiment primitif, seulement que le maire de l'autel était orienté vers l'ouest et sa porte principale vers le nord, à côté de la soi-disant "Source de la Place". Les premières données documentaires sur les œuvres du temple actuel remontent à 1547, portant la pierre de la carrière de Bedmar. En 1569 le dimanche maître d'Uriarte a travaillé dessus. De 1582 à 1589 le travail a été effectué par Juan Vizcaino. En 1591, les frères Gaspar et Francisco de Aranda furent cités comme constructeurs et chanteurs, construisant le navire central avec leurs six chapelles latérales avec des voûtes de cassettes, ainsi à l'usage de Vandelvira, qui était le superviseur des travaux des temples du diocèse. L'ensemble est de style Renaissance puriste.

En 1613 la construction de la Tour commença, selon la trace de Juan de Aranda Salazar dans un style baroque. Trois boucliers appartenant aux Evêques sont sculptés en pierre : Sancho Dávila, le cardinal Moscoso et Fernando Andrade, dans l'œuvre des Maîtres Francisco de Zamora, Alonso Galan, Andrés et Diego Guerrero, achevée en 1661 par Euphrassio López de Rojas, un bouclier de Sancho Dávila se trouve à l'intérieur. Une de ses quatre cloches est 1794.

En 1729, il répare l'en-tête ou Chapelle Majeure de Juan de Consuegra. De 1771 à 1780 est construite la croisière actuelle, Capilla Mayor et le dôme des Évangélistes dans le style néoclassique avec les détails du rocher dans le dôme qui a été construit par Pedro Fernández, Manuel et Juan Armenteros. En 1799, les chaires et les grades sont placés et la construction de la Main Fachada dans le style néoclassique est commencée par Manuel Caballero, qui l'a terminé, avec le chœur en 1801. Selon certains historiens, la façade est l'une des meilleures de la province en raison de ses proportions pénibles. En 1864, les Capels de l'expiration et du baptême furent construits. En 1877, les travaux de construction de la chapelle de San José, dirigée par l'architecte Pedro Pascual Samaniego, avec une élégante moitié orange, furent achevés et décorés de fresques intéressantes à partir de 1915. De 1989 à 1992, le temple a subi une profonde restauration en ajoutant des éléments qui améliorent encore son intérieur comme plusieurs retables en marbre et en pierre de Macao, la magnifique Reja et silery de la chapelle de San José, éclairage, etc.

La petite était d'être l'église primitive pour que le Concile prenne l'accord de l'élargissement et de l'étendre, comme l'indique l'Acte de Cabildo du 11 novembre 1545: "Attendez à la néçanie qui malheur que l'église et le temple soit agrandi et agrandi comme les gens qui viennent aux dibines d'iciços à l'église ne prennent pas en elle (...)." Ces travaux ne résolvèrent pas les problèmes et, en 1564, le Concile décida de construire un nouveau temple selon les traces d'Andrés de Vandelvira, maître de l'usine de la cathédrale de Jaén et aussi directeur des usines paroissiales du diocèse. L'accord se reflète dans l'Acte de Cabildo du 6 janvier 1564 : « Que l'on construise une autre yglesia et qu'on l'agrippe de nouveau, plus large et meilleure, parce que celle qui est maintenant très étroite et qui fonctionne partiellement (...) sera construite la nouvelle église où la meilleure paresçière sera rendue plus saine (...) et sera tracée par Andres de Vandelvira, maître des œuvres de cet évêque (...) ».

Ni à l'extérieur ni à l'intérieur ne sont des structures gardées en vue qui nous rappellent l'architecture vandelvirienne, en grande partie par les interventions radicales susmentionnées pratiquées dans le temple, qui ont continué à préserver son emplacement primitif. Une analyse plus détaillée de son usine et une inspection des zones cachées nous fournissent certains éléments architecturaux qui peuvent soutenir la partition de Vandelvira dans les travaux, cas les restes de l'écoulement conservé entre le pont ou le toit et les voûtes actuelles. Il faut penser qu'en raison de sa disposition unique, exposée aux saisons et aux vents, cette église a subi un sérieux revers dans son architecture originale, qui, après de fortes restaurations ou modifications, était cachée ou intégrée dans laquelle nous contemplons actuellement.

En tout cas, certains travaux ont été achevés dans le temple en 1587: escalier de tour, enlucido général, réparations sur le toit. À la fin du XVIIe siècle, selon le professeur Galera Andreu, le maître Francisco Landeras a fait un modeste sabre, qui n'est pas celui qui est actuellement conservé, car c'est le résultat des travaux du XIXe siècle. En 1837, selon le rapport de Juan Tuñón, maître des travaux publics de Baeza, il était nécessaire de renforcer la silerie du côté ouest, de fixer le coin du côté midi et de faire le toit entier. Des années plus tard, en particulier le 26 janvier 1860, Antonio López, maître des travaux à la cathédrale de Baeza, fit un autre rapport, dans lequel il y a un certain nombre de dommages aux murs, soleras du navire de chœur, sangles de l'armure du toit, toit de la sacristie; en ce qui concerne le clocher, il dit: «Le clocher est nécessaire de le refaire de son usine (...) par la construction de ce clocher qui aura six tiges et demi de largeur et neuf et quatrième de haut (...) son coût est onze mille deux cents reais.»

Les conditions sont également insérées: que la majeure partie des murs du clocher sera de tige et un demi-quart dans le cadre, et sa brique et mélange usine. En 1866, l'architecte José María Cuenca déclare que le bâtiment était en très mauvais état, bien que certains travaux aient déjà été réalisés. En 1876, il y avait un registre des nouveaux paiements pour les travaux (y compris l'encalado général du temple, les frais pour la direction de l'architecte Vicente Serrano Salaberri, etc.), qui s'élevait à 26.000 reais.

Tous ces travaux, ainsi que l'entretien général nécessaire et continu, ont déterminé leur configuration actuelle: une église de salon avec trois navires, avec des voûtes en bas du canyon central et la moitié des côtés. Il convient de mentionner en particulier les arcosolinos du XVIIe siècle qui bordent le presbytère, avec de simples autels classiques couronnés des blasphons du Sánchez Barrionuevo.

AUTRES MANIFESTATIONS ARTISTIQUES

Dans les chapelles latérales de la croisière, les boucliers du Sánchez Barrionuevo (S. XVII) sont maintenus sur le plâtre. Les peintures de la procession disciplinante du Christ de Veracruz sont intéressantes. La pièce la plus précieuse est sa pile baptismale boudéjar, en céramique vitrée verte avec une inscription gothique entre moules soged, qui est étroitement liée à celle de l'église de Bartolomé de Jaén. La pile baptismale (1750), décorée d'un serpent filé, est intéressante.

Également conservésune huile sur toileavec l'iconographie deEcce Homodu 17ème siècle: un Christ assis qui répond à l'esthétique baroque de l'obscurité, une autre huile du 18ème siècle du Pasteur divin de thème populaire et grand contraste chromatique et du 20ème siècle, une taille en bois d'un Crucifié, avec une étude anatomique soigneuse.

Construite en maçonnerie renversée et peinte, sa façade simple et de petite taille parle un langage classiciste : un petit pas met l'accent sur la porte d'accès, composée d'un arc à demi-point sur les poteaux, flanqué de pilastres toscans, qui laissent place à un internement complété sur un front triangulaire avec des os de chaque côté. Sur le rebord de ce premier corps est élevé une spadagne aérienne, avec une structure pyramidale sur trois niveaux, avec des pinacullos aux extrémités et demi-point trous pour les cloches. L'épée souligne sa hiérarchie, en faisant le bâtiment le plus haut de la place.

À l'intérieur, il y a un seul tiroir, couvert d'une voûte à demi-barre et de doubles lunettes sur les côtés. Le presbytère est ouvert avec un arc tural et aussi des cornes composées de colonnes toscanes, empleamento et fronton triangulaire sont observés. Cet espace est couvert d'une voûte de bords et illuminé par deux grandes fenêtres en forme d'os. L'en-tête est présidé par l'image sculpturale de la sainte patronne, Sainte-Hélène, entre des colonnes dogeuses qui soutiennent un internement et un fronton courbé.

Ses couvertures sont de structure simple mais d'un grand intérêt ornemental. Le principal, du XVII, s'ouvre avec une arche à demi-points, entre les colonnes ioniennes, géométriquement décoré avec des pauses de style maniériste. Au centre, un cornadin abrite une sculpture de l'Immaculée. Il a deux autres couvertures, à la fois avec l'arc demi-point, la couverture nord de 1570, avec des soins flamboyants aux extrémités de la corniche, qui est attribuée à Francisco del Castillo "el Mozo" et son frère Benito; et la couverture sud, datée 1620, avec bouclier ovale, alétons et pinacle.

La paroisse de San Miguel, éteinte en 1843, fait partie de l'ensemble des temples ruinés au 19ème siècle, mais son usine gothique-mudejar, ainsi que les éléments ajoutés au 16ème siècle tels que la tour et la couverture, ont eu plus de chance que ceux de San Pedro, Santa Cruz, Santiago, Salvador ou San Lorenzo, dont seul un travail archéologique approfondi fournirait certaines données sur sa formation.

Les restes suivants persistent encore parmi les maisons adjacentes: l'abside de l'église avec des fenêtres de brique de la tradition Mudejar, la crypte, une des chapelles latérales, une partie de la tour, le mur latéral de la sacristie, certaines des mi-parcours du navire central et sa belle couverture. La préservation de cette couverture était un sujet de préoccupation pour les historiens du 19ème siècle; particulièrement significatif est la description de celle-ci et de l'église Pi et Margall en 1885: "La couverture de l'église de San Miguel et l'une des cathédrales révèlent même dans ses petits détails, l'élégance, la délicatesse et le goût. Quel dommage qu'il soit condamné à disparaître une si belle œuvre! L'église à laquelle il a ouvert, est déjà une cour où les eaux du ciel font croître l'yerba; et il y a la couverture seule, complètement isolée. Qui doutera de la faire fondre?"

Heureusement, la préoccupation pour le sort de cette pièce unique a également eu lieu dans les autorités locales. En 1918, le Conseil de Jaén accepta de promouvoir le dossier de sa déclaration comme monument artistique. En 1920 le transfert à l'église de San Pedro a été prévu, à cette époque en reconstruction, bien qu'à l'heure actuelle rien ne reste de lui. Mais ce ne serait pas dans ce temple où il est finalement situé, mais dans le futur Musée provincial, approuvé en 1920 comme ministre de l'Instruction publique et des Beaux-Arts le Giennense Don José del Prado et Palacios. Le projet a été réalisé en grande partie par l'architecte A. Flores Urdapilleta. La couverture des chaises la cour du Musée sur l'axe avec celui de la Posite (16ème siècle), situé à l'extérieur du bâtiment.

L'historiographie a traditionnellement lié cette couverture de San Miguel à Andrés de Vandelvira. Peut-être des premiers chercheurs à le faire était Dean Mazas en 1794: "Les églises des paroisses sont dans ce mauvais état de leur fondation, à l'exception d'un portadite arrangé qui a été ajouté plus tard comme celui de San Miguel à la main, ou direction de Vandelvira (...)." Bien que les références documentaires sur la mission ne soient pas connues jusqu'à présent, la formulation architecturale indique directement la paternité d'Andrés de Vandelvira.

Selon la couverture elle-même, il a été travaillé entre 1560 et 1561, étant prélat du diocèse Don Diego de los Cobos, promoteur de l'hôpital de Santiago à Úbeda, conçu et dirigé par Andrés de Vandelvira. La couverture de San Miguel est l'une des pièces les plus claires de Vandelvira, dont la conception de l'inspiration siloesque a déjà été développée sur le corps inférieur de la couverture des pieds du Salvador de Ubeda; son plan de composition d'un seul corps (répété sur la couverture de San Nicolás de Ubeda et San Juan Evangelista de Mancha Real) est formé sur la base d'un arc demi-point flanqué de deux colonnes corinthiennes sur des piédestaux avec niches avenérées dans l'intercolumnios, qui restera jusqu'au milieu du 17ème siècle dans ce qui est arrivé au début de l'école de 1561; cela a été complété l'année suivante dans l'inscription: et reverend M. D. Diego de los Cobos "; il est complété avec une corna pour abriter le titre saint et divers éléments géométriques, également très vandelviriens.

Il s'est consacré à saint Jean-Baptiste et le premier clerc à le servir était Michel de Biedma. Au XVIIe siècle, la nécessité d'élargir ce petit temple fut éprouvée, et même l'insigne architecte Eufrassio López de Rojas en vint à réaliser un projet simple, qui n'a pas été réalisé par manque de moyens.

En mai 1785, le vice-président et majordome de l'usine Manuel de Arredondo demande la réforme et l'expansion du temple en raison de son mauvais état. En juin de la même année, le maître des œuvres Ramón Maroto a publié un rapport détaillé sur les travaux précis pour sécuriser l'ancienne zone et agrandir le temple. Le coût a été estimé à Rat 11 718.

Les travaux ont été autorisés et commencés par l'architecte Miguel de Aranderas, qui était alors l'un des plus accrédités de Jaén. Les œuvres ont été réalisées, entre autres, par les chanteurs Agustín Peinado, Manuel Caballero, Juan de Armenteros, Juan de Ortega et Pedro Caballero. Le nouveau temple fut ouvert au culte en 1798. En 1829, il est redessiné par l'architecte Jiennese Manuel Paedilla. Dans les événements de la guerre civile, la paroisse est saisie le 3 août 1936 et démantelée et perd son petit mais intéressant patrimoine mobilier.

En général, il conserve son arrangement primitif typique de l'architecture religieuse maniériste: un navire unique avec de petites chapelles hornacino marquées sur les murs; une courte croisière couverte d'un dôme semi-orange; une chapelle ouverte sur le côté pour Notre-Dame des Dolores et chœur au pied du temple.

Il conserve des images de Jacinto Higueras (Vierge du Rosaire et Notre Père Jésus) et une petite collection d'orfèvres, mais sélective. La façade principale est très simple et ses lignes sont en harmonie avec celle de la maison Conistory à proximité.